Dans l'article sur les Youtubeurs, je vous parlais de la vidéo de Laetitia Beaujard qui m'a redonné goût en la création et l'univers de Harry Potter. J'ai donc entrepris de rassembler des tubes de différentes tailles pour réaliser les feux d'artifice Weasley dont elle donne en plus des fichiers de très bonne qualité. J'ai également découvert qu'il était très facile de trouver du papier de soie de toutes les couleurs au magasin de fournitures de bureau voisin (Bureau Vallée pour ceux qui en ont un pas loin). Pour les tubes, j'en voulais de tailles différentes. Il y a donc du rouleau d'essuie tout, des cannettes de soda, une petite boîte de capuccino et une bombe de peinture vide. Le Diy est extrêmement facile et satisfaisant à réaliser et il est très présent dans l'exposition grâce à ses couleurs flashy. Un bel ajout tout en volume et en couleurs dans une exposition de Farces pour sorciers Facétieux.

Si vous utilisez des cannettes vides, je vous recommande de les lester. Parce que pour ma part j'ai trouvé que c'était très léger, et du coup ça tombe très facilement. Pour y remédier, j'ai mis du sable. Vous pouvez mettre un petit fond de graviers, de perles qui ne vous plaisent plus.. bref. N'importe quoi de solide, qui ne vous manquera pas, pour faire un fond plus stable.

Rappel de matériel

Voici un DIY ultra simple à faire. Il y a très peu de temps, Laetitia Beaujard a proposé un DIY sur ce même objet avec une technique différente. Je vous invite à voir sa vidéo, afin de choisir la méthode la plus adaptée au matériel que vous avez, ou que vous pouvez trouver. De plus, elle propose le fichier de la boîte en très bonne qualité. De mon côté j'avais improvisé de coller numériquement l'image qu'on trouve sur le net de partout sur mon gabarit de boîte, sans forcément que ça s'ajuste aux côtés. Donc mon rendu de boîte n'est vraiment pas à prendre en modèle. Je compte bien la refaire façon Laetitia Beaujard, ça sera beaucoup plus joli.

Matériel de base

Pour ce DIY j'ai utilisé une boule de Noël en plastique à remplir. On en voit beaucoup en période de fin d'année, mais on peut aussi en trouver aux rayons "déco mariage" dans les magasins type Centrakor. J'ai peint l'intérieur en noir, à l'acrylique, en faisant attention à ne pas encombrer la partie qui s'emboîte, pour que la boule ferme toujours bien. Il a fallu passer deux couches, pour que ce soit bien opaque.

Sur du papier autocollant j'ai imprimé le logo des frères Weasley. Je le voulais orange, mais c'est sorti rouge, et finalement ça rend bien. Déjà ça s'accorde plus avec la "mèche" et ça fait plus penser aux bâtons de dynamite, ou aux caisses de TNT dans les dessins animés. Vous pouvez aussi très bien l'imprimer ou le dessiner sur du papier, l'évider, et vous en servir de pochoir pour le peindre sur la bombe.

Une fois la bombe peinte, j'ai assemblé les deux parties, et j'ai caché l'attache de la boule de Noël en collant un bouchon par-dessus. Là, c'est un bête bouchon en plastique de gel douche Yves Rocher, peint en noir, et percé avec une punaise, afin de passer la mèche.

Pour faire la mèche j'ai utilisé un fil bicolore qui vient d'un de mes anciens jobs. Mais vous pouvez la faire en ficelle bicolore de loisirs créatifs, pour le scrapboking, les paquets cadeaux etc.., qui se trouve très facilement dans les magasins spécialisés. Vous pouvez aussi utiliser de la ficelle toute simple, qui rendra très bien également. Ou même un petit bout de laine. Comme mon fil était un peu mou, j'ai passé un fil de fer très fin à l'intérieur, afin que la mèche tienne droite. Vous pouvez démonter un bolduc, de sac congélation par exemple, afin de récupérer le fil de fer. Ou démonter un masque pour récupérer le pince-nez.

Le bouchon et la mèche sont collés à la colle blanche, qui devient transparente en séchant. Donc ça n'est pas grave si ça bave un peu. Pensez à bien caler la boule, afin qu'elle ne roule pas avant que ce soit bien sec.

Et voilà 

Le mois dernier une amie m'a emmenée avec elle à Marseille pour voir la boutique de Ludo Collection. Ludo Collection, c'est quelqu'un que j'ai pu rencontrer à la convention Avignon Geek Expo. Il a une collection très impressionnante d'objets ayant servi dans les films Harry Potter. Les vrais objets. Il se déplace avec le plus beau cosplayeur de Norbert Dragonneau du monde. (Je vous parle très vite des autres éditions d'Avignon Geek Expo)
Et donc ils ont ouvert la Boutique aux deux balais, en plein coeur de Marseille.

Ca faisait 6 mois que je voulais y aller, et on a enfin pu la découvrir, un dimanche de Mars.

Quel bonheur de voir que c'est Norbert qui ouvre le magasin.

A l'intérieur ils ont créé deux univers. Celui des Animaux Fantastiques, avec un comptoir sublime, un papier peint et une suspension qui font tellement années 20, et l'autre partie, plus Poudlard Express et briques rouges, de notre ami Harry. 

J'adore cette photo.

C'est vraiment trop joli, c'est fouillis et on y trouve de nouveaux objets à chaque fois qu'on refait un tour et qu'on fouille. C'est foisonnant d'articles, empilés comme si on était chez Ollivander, c'est génial. Bien entendu TOUT me faisait envie. J'y étais allée dans le but d'acheter une peluche de Niffleur adulte.. j'ai complètement craqué et acheté presque tous les objets vendus dans les parcs américains, parce que je savais que c'était à peu près impossible de les avoir en France. Ou alors en donnant un bras à ebay, ou un bras aux douaniers. Donc merci Ludo & Norbert, je suis ruinée mais ravie ^^

J'avais très envie de faire entrer les proclamations d'Ombrage dans mon exposition. Je n'ai malheureusement pas trouvé de tuto plutôt simple pour faire le cadre. Les vidéos que j'ai vu passer étaient très techniques, et faisaient l'objet intégralement, avec la porte, la serrure etc.. en bois parfois. C'est super mais ça demande un outillage que je n'ai pas, et j'avais envie que ce soit très léger au cas où je le fixe au mur. J'avais envie de figurer le cadre, sans forcément que ce soit une vitrine comme dans le film. J'ai donc improvisé, j'espère que mes explications vous aideront.

Matériel de base. Auquel s'ajoute du carton plume (ici du 3mm). Comme j'ai utilisé des chutes, il y a du noir et du blanc. Selon le rendu voulu, je vous recommande de choisir une des deux couleurs, je vous explique ça plus bas. De la peinture acrylique marron, un petit pinceau brosse. Les proclamations se trouvent facilement sur internet en faisant une recherche de fichiers de bonne qualité. Vous pouvez même en rédiger vous-mêmes, personnalisées. Il faut mixer des typos sur le fichier, justifier au centre et penser à mettre le numéro en rouge.

Dans le livre Film Wizardry on trouve un bon visuel du cadre dont j'ai fait un croquis des différentes épaisseurs. Ce qui le caractérise, ce sont toutes les corniches qui lui donnent du relief.

J'ai décalqué mon rendu pour que vous puissiez l'imprimer et vous en servir de gabarit. Lorsque j'ai mis 2 points, il faut superposer deux éléments identiques. 3 points, trois éléments. C'est ce qui donne du volume. Libre à vous de choisir ce que vous voulez mettre en avant, de rajouter du volume, des corniches. Je dois dire que j'ai un peu fait au pif, et je trouve que ça rend plutôt bien. Ca n'est pas grave si les éléments ne se touchent pas très bien. C'est difficile de couper le carton plume droit, et parfois il y a du jeu entre les pièces, mais là encore ça ne dessert pas le résultat final.

Sur le modèle d'origine, le cadre qui entoure la page de proclamation a des sections droites, mais j'ai préféré faire des sections biseautées. Là encore, c'est au choix de chacun. Dans mes props je ne cherche pas à être forcément identique aux films. J'aime changer ce qui me chante.

J'ai donc assemblé sans coller les éléments pour voir ce que je double, triple..

Une fois défini, j'ai récupéré un carton sur une enveloppe rigide afin d'y coller toutes mes pièces.

 Bien entendu vous pourrez utiliser n'importe quel type de carton. Il faudra peut être juste mettre sous presse, après peinture, si jamais ça gondole, afin d'aplatir l'objet.

J'ai numéroté les pièces et reporté les numéros sur mon fond, histoire de ne pas trop m'y perdre. C'est fait au crayon, directement dessus, mais ça sera peint, on ne verra rien.

Vous voyez, il peut y avoir du jour entre les éléments, mais ça n'est vraiment pas dérangeant.

Là on voit que j'ai utilisé différentes couleurs, car j'ai utilisé des chutes. Je vous recommande de toujours garder les chutes, d'ailleurs, vous voyez, ça peut resservir sur un projet. Quand elles ont une taille qui vous paraît exploitable, je vous conseille de les conserver.

Au moment de la peinture j'ai eu une très bonne surprise: l'acrylique, directement sur la pellicule glacée sur carton plume blanc, accroche mal. Pour bien couvrir il faudrait passer deux couches. Mais j'ai trouvé que le fait que justement on voit les coups de pinceau, et que ça laisse de minces traits blancs dans la peinture, ça donne un effet bois plutôt satisfaisant. Il faut donc peindre en suivant la longueur des pièces, afin qu'on ait l'impression que ce sont des sections de bois. Sur le carton plume noir, qui est mat, la peinture couvre en un passage. Donc selon le rendu que vous souhaitez, préférez l'un ou l'autre des cartons plumes. J'aime le rendu un peu usé que ça donne à l'objet.

J'ai failli coller un morceau de bidule métallique pour figurer la serrure sur le côté, mais j'ai finalement laissé tel quel. Si vous avez sous la main un cadenas de vieux journal intime, ça peut faire l'affaire. Il faut ensuite imprimer la proclamation de la taille de la fenêtre que vous avez. J'ai voulu faire un deuxième cadre, plus petit, afin qu'il rentre dans l'étagère consacrée au ministère. J'ai tout simplement divisé toutes les dimensions par deux. Et comme je suis totalement nulle en géométrie, je n'ai pas su diviser le triangle du fronton, donc il a des proportions toutes débiles, mais je l'aime bien comme ça.

Ce bricolage est déclinable mille fois, de toutes les tailles. Et on peut très facilement faire un rendu comme dans le film, en couvrant tout un mur. Il existe tellement de proclamations différentes. De plus, comme c'est très léger (le grand fait 59 gr) on peut probablement les fixer à la simple patafix. Et puis même si ça tombe, ça n'abîmera pas grand chose.

J'espère que ce projet vous a plu. Je l'ai trouvé très satisfaisant à réaliser, et il fait partie de ceux que j'aurais plaisir à reproduire.

J'ai été ravie qu'une telle convention apparaisse dans la région. Lorsque je vivais à Lyon je suis allée faire quelques conventions, surtout manga et c'est nettement moins mon délire. J'ai eu la chance de faire la Comicon à Paris, qui était liée à la Japan Expo à l'époque, donc on pouvait faire les deux avec le même ticket. Mais depuis que je vis dans le sud, je n'ai plus eu l'occasion d'en faire. Il y a bien le Hero festival à Marseille, mais je n'y suis encore jamais allée. Donc quand Avignon a lancé sa convention j'y étais dès la première année, soit 2017. J'ai très peu de photos à l'époque, parce qu'on était 3 à se courir après tellement c'était désert. Et  pourtant il y avait déjà de super invités. Depuis ça monte en puissance.

Là je vous propose une sélection de 2018. En ces périodes où on ne peut plus faire ce genre de sortie, ça fait du bien de se replonger dans les photos de tout ce qu'on pouvait faire avant, sans se douter qu'on était encore plus privilégiés que ce qu'on croyait. En espérant que ça rouvre, croisons les doigts.

En premier je vous mets la sélection Potter; et ensuite tout le reste du monde Geek. Très vite je vous montrerai les années suivantes.

Après la répartition et être vêtu de la couleur de sa maison, on nous donne une baguette avec laquelle on fait s'allumer les phares de la voiture ^^

Voici un DIY ultra facile. Je l'ai fait avec un reste de pâte à sel après un autre projet. Il m'est venu l'idée de m'en servir pour faire le Mimbulus.

Source

Je ne l'ai pas fait si haut que dans le film, parce que le poids faisait que ça avait tendance à s'afaisser. Mais c'est pas grave. J'ai façonné des boules, empilées les unes sur les autres. Ensuite j'ai coupé des extrémités de cure dents, plantées par-ci par là, dans des petites billes de pâte, pour figurer les espèces de pustules. J'ai laissé des pustules sans picot. Une fois passé au four et refroidi, on peut peindre. Une sous-couche blanche, et ensuite la plante en vert, et les épines en rouge ou marron avec la pointe en blanc. Je ne me suis pas occupée des sortes de filaments, mais avec du fil nylon très fin ça doit être jouable. Peut-être que j'en referais un.

Pour le pot j'avais pris le diamètre de la plante, qui est plate en dessous. Et sur un vide-grenier j'ai trouvé le pot idéal pour 50cts. J'ai juste collé la plante dessus, fait une étiquette simple et enroulé un bout de raphia. Je referais sûrement l'étiquette à bien y regarder. Ca fait 3 ans que j'ai fait ce projet, j'ai envie de l'améliorer.

Aimant beaucoup la décoration victorienne, les meubles d'inspiration apothicaire, ou de réception d'hôtel, les choses insolites, anciennes, biscornues, teintées d'histoire et de magie, je vous partage en vrac une sélection qui, j'espère, vous plaîra.  Je numérote le post, car je pense que c'est un thème qui reviendra fréquemment.

Ces deux images viennent du magasin La colline, à Lourmarin (84) qui est un magasin que j'adore et dans lequel on peut trouver des choses horriblement chères, et des choses très abordables.

Certains de ces meubles ont l'air anciens mais viennent pourtant de Maisons du Monde. Ils sont tout de même très chers, et je me demande si pour le même prix on ne peut pas avoir une pièce authentique chez un antiquaire. Je les trouve très inspirants, notamment pour customiser des meubles modernes, juste avec une peinture mate un peu usée, et des poignées bien choisies.

En parlant de customiser, j'ai vu passer ce bureau abandonné magnifique sur une page web, où malheureusement les propriétaires l'ont repeint et lui ont fait perdre tout son cachet Dark arts.

J'ai vu cette lampe et ce chevet à la médiathèque devant chez moi. Je dois dire que ça me travaille de faire des lampes à franges ou à perles, comme celles plus haut. C'est ringard, mais justement ça rentre parfaitement dans le thème Maison Hantée.

Ça aussi c'est un miroir Maisons du Monde. Ça fait des années qu'il me fait de l'oeil. Il est gigantesque et pas donné, mais a un cachet fou, et on a l'impression que c'est une porte vers un autre monde. Bien entendu il est parfait sur la photo parce que les moulures et le parquet s'accordent parfaitement avec lui. On dirait un morceau de château décroché. Il fait partie des objets pour lesquels je pourrais économiser, d'autant qu'il est cher, mais ça n'est pas totalement délirant non plus, vu la taille de l'objet. C'est le genre de coup de coeur obsédant que je peux avoir pour un objet.

Vous aussi, des éléments de décoration vous font rêver?

Ce week-end je me suis lancée dans plusieurs DIY autour de Rita Skeeter. Depuis longtemps j'avais envie de faire le Vie et Mensonges d'Albus Dumbledore, en attendant de l'acheter en vrai auprès d'un créateur, parce que ce doit être fascinant à lire. Le fichier que j'utilise, je l'ai trouvé sur un des sites dont je vous ai donné les liens ici.

Tout a commencé avec la découverte de ce livre dans une poubelle au travail.

Il a le format idéal, il est très épais, et je n'ai aucun scrupule à le sacrifier, parce que ce n'est pas un vrai livre. C'est un guide périmé. Au moins il échappe à la poubelle avec ce DIY. J'ai dû juste le mettre sous du poids pendant quelques semaines, parce qu'il était tout tordu.

Pour la couleur vert acide des pages, j'ai trouvé ce tube à Centrakor.

J'ai oublié de faire des photos, mais pour peindre les pages, il faut cellophaner la couverture, et mettre du poids sur le livre pour peindre les tranches des pages au pinceau brosse, à sec. Le fait d'être sous du poids évitera de le faire gondoler. Il faut attendre que ce soit sec. De mon côté, le livre a des pages très fines, façon bible.. (il fait 1500 pages). Donc elles se sont toutes collées; problème que je n'avais pas eu avec le Livre des Monstres. Ca n'est pas tellement dérangeant, c'est juste un objet de présentation, il n'a pas besoin d'être feuilleté.

J'ai trouvé un cotillon, toujours au travail, que j'ai peint lui aussi. Il servira pour la plume.

Voici le matériel pour la plume. Une plume, achetée sur Amazon, dans un lot d'une dizaine de plumes de faisan de toutes les couleurs, de 25 à 30 cm, pour une dizaine d'euros.

Je vous montrerai un autre DIY prochainement afin d'utiliser les autres plumes. En plus j'ai trouvé dans la section Loisirs Créatifs d'une grosse papeterie, un sachet de petites plumes colorées très duveteuses. Et il faut une plume d'écriture en métal.

Astuce pour fabriquer des plumes d'écriture avec de la récup.

Je sais que je suis chanceuse d'avoir de vraies plumes, mais je voulais que ce DIY soit à la portée de tous, donc j'ai tenté une expérience avec une paille en carton. Ca se trouve très facilement aujourd'hui.

Il faut couper un tronçon de paille, et le recouper en pointe. Ici j'amorce un trou au cutter..

.. que j'agrandis avec un cure-dent, en poussant vers le dessous de la plume afin d'avoir un trou esthétique sur le dessus.

J'ai colorié en noir, mais vous pouvez le faire en couleur métallisée et même pourquoi pas salir la pointe d'encre pour faire comme si elle avait servi.

Je trouve que le résultat est plutôt pas mal. J'espère que ça vous aidera à fabriquer des accessoires.

La vraie et la fausse

Ensuite on met une goutte de colle, et on applique sur la pointe de la plume et on laisse bien sécher.

Revenons à notre plume à papote. J'ai percé le cotillon de part en part pour y passer la plume. Puis j'ai entrepris de coller des morceaux de plumes vertes sur le cotillon. Quelle galère je ne vous le cache pas. J'ai obtenu un pompon d'une forme indéfinissable, ça n'est pas très joli. J'ai mis de la plume partout. Peut être que j'aurais dû percer le cotillon et y planter les pointes de plumes tout autour. Mais il m'en aurait fallu beaucoup plus.. je ne sais pas. Peut être que si je trouve de la laine de la bonne couleur et de la bonne matière je fabriquerai un pompon pour remplacer. En attendant ça restera comme ça.

Retour à notre livre. Une fois les fichiers imprimés sur du papier autocollant, j'ai aussi sorti une chemise carton récupérée aux poubelles au travail. Elle est vert clair, et j'avais envie de m'en servir comme de rabats de couvertures, afin de mieux habiller le livre. Etape totalement facultative.

Hey! ça a beau être un guide de droits du travail périmé, c'est quand même rédigé par Merlin ;)

J'ai farfouillé dans mes chutes de rubans pour faire le marque page. J'ai hésité entre vert (mais je n'avais que vert d'eau) et violet. Ca sera violet, il est tellement indiscret, ça va bien pour Rita Skeeter. Il est juste collé à la dernière page, et suffisamment long pour traverser le livre de haut en bas.

J'ai recouvert le livre tout simplement, en faisant la jointure entre les deux pages autocollantes à l'arrière. J'ai coupé les fichiers pour qu'ils entrent sur du A4 en y laissant la tranche à chaque fois. Ainsi j'ai collé d'abord l'arrière et la tranche. Et par dessus l'avant et la tranche. Ainsi elle déborde un peu derrière, et la jointure ne se voit pas quand on présente le livre de face. Certains font 3 fichiers et collent l'avant, l'arrière, et en dernier la tranche. Ca rend bien aussi.

Voici le résultat, je n'en suis pas peu fière.

Voici un DIY que je voulais faire depuis longtemps. C'est dommage qu'on ne voit pas la scène dans les films, dans laquelle Vernon reçoit une lettre de Molly invitant Harry à la coupe du monde de Quidditch. Les Weasley n'étant pas coutumiers de la façon de faire moldue, mais essayant malgré tout de s'adapter par diplomatie pour les Dursley, Molly a recouvert l'enveloppe de timbres. Ce qui met Vernon dans une rage noire, parce qu'il déteste la moindre chose anormale qui pourrait attirer l'attention sur leur famille et donner des indices quand au fait qu'ils aient des liens avec des "marginaux". Et le fait que la lettre fasse rire le facteur suffit à le faire enrager.

C'est aussi dommage qu'on n'ait pas vu Arthur et ses fils débarquer dans la cheminée condamnée des Dursley et faire exploser leur salon.

Mais voici donc le DIY de la lettre de Molly. Dans le livre ils indiquent que la feuille est violette mais ne disent rien sur l'enveloppe. J'ai donc pris la liberté de prendre une enveloppe beige. Ca m'aide, parce que j'ai beaucoup de timbres de récup.. la moitié que j'ai gardés depuis des années pour des projets divers, et l'autre qui vient d'une boîte remplie de timbres asiatiques, ramassée dans la rue. Et certains étant collés sur du papier kraft ou approchant, le beige permettra de fondre tout ça. Il me semble que le timbre avec l'insecte vient de mon enfance, lorsqu'on trouvait des timbres de collection dans certaines tablettes de chocolat.

Si vous n'avez pas de timbre de récup, je vous conseille de passer le mot autour de vous pour que vos proches vous les gardent pendant un temps. Ca devrait aller vite pour se constituer une petite collection, même si aujourd'hui on s'envoie beaucoup moins de courrier. Sinon je donne une astuce, plus bas dans l'article, au cas où vous n'ayez pas de timbres.

J'ai dû utiliser des ciseaux cranteurs, de chez Toga je crois, qui font une découpe de bordure de timbre, afin de recouper le papier autour du timbre quand il n'était pas possible de le décoller. J'ai essentiellement pris des timbres de fleurs, de fruits et d'animaux. Les pays sont tout mélangés. J'ai inclu des timbres français d'oeufs et de théières.. les théières, je trouvais que ça faisait tellement penser à Molly. Tout est collé au double-face. Et j'ai fait les deux côtés de l'enveloppe pour mettre tous les timbres que je voulais. J'ai donc fermé l'enveloppe avant, et ouvert le haut au cutter, afin qu'on ait accès à la lettre.

Depuis des années je conserve ça précieusement. J'ai acheté cette planche de décalcomanies il y a quasiment 20 ans. J'adorais les décalcomanies. Vous pouvez aussi trouver des faux timbres dans les rayons loisirs créatifs. En faisant une recherche rapide j'ai aussi trouvé ça (mais je ne connais pas ce site, donc c'est juste à titre informatif, pour le moment je ne sais pas si je le recommande ou pas). Je vois qu'il existe aussi du masking tape imitation timbres.

J'en profite pour vous montrer ça. Je ne m'en suis pas servie dans le projet mais je conserve ça depuis 2001. La poste avait eu la super idée de sortir une planche Halloween, avec des timbres qui brillaient dans le noir. J'ai gardé la planche et un timbre. Ca ne vaut strictement rien conservé ainsi, mais j'aime tellement l'idée.

Astuce pour faire vos timbres:

Sur internet vous pouvez trouver très facilement des planches de timbres sur tous les thèmes et de tous les pays. En faisant une recherche hyper rapide, j'ai trouvé des timbres des emblèmes des quatre maisons:

Donc vous pouvez vraiment customiser votre lettre sur la thématique de votre choix. Pour mon exemple, j'ai choisi une planche de timbres hiboux, qui vient des USA. Je l'ai imprimée en couleur sur du papier d'imprimante simple. Bêtement j'ai coupé le haut à ras, mais il faut laisser de la marge tout autour. Pour cette astuce il vous faut un bout de carton, une grosse aiguille (de type canevas, broderie..), une règle et un cutter.

Il faut poser la feuille sur le carton, et planter l'aiguille dans tous les trous des timbres, afin de prédécouper le papier. Mettez quelque chose pour protèger la table sous le carton.

Ensuite, vous venez couper au cutter, bien droit.

Vous pouvez aussi ne pas trop appuyer avec le cutter et venir plier votre planche de timbres et les détacher à la main; c'est encore plus réaliste.

Dans le livre il est décrit que Molly a réussi à caser l'adresse dans un carré de 2 ou 3 cm. J'ai donc laissé un carré de 3 cm. Il a fallu imprimer le texte en miroir, afin d'avoir une étape de moins au moment de décalquer. J'ai imprimé l'adresse et la lettre dans une typo manuscrite avec des fioritures. Je tenais à avoir la version originale, que j'ai trouvée sur ce site.

Je me suis régalée à faire ce DIY, j'espère que vous vous amuserez aussi. C'est hyper simple et ça donne un objet très original. On peut vraiment se l'approprier puisqu'on ne l'a pas vu dans les films et on aura tous des résultats différents vu qu'on utilisera tous des timbres différents. Je trouve l'objet vraiment joli.

J'ai passé le week-end dernier à bricoler, mais je ne suis pas très contente de ce que j'ai fait. Malgré tout je vous montre, ça peut potentiellement vous donner des idées, ou vous dissuader d'utiliser des techniques qui n'ont pas été concluantes chez moi ;P

Commençons par l'objet qui rend le moins bien, parce que j'ai utilisé une technique pas très heureuse. Mais ça je le savais. Je voulais faire quelques assiettes chatons d'Ombrage. Il se trouve que j'ai des assiettes à dessert très belles (moi je les trouve belles; je sais que pour beaucoup ce sont des assiettes hyper ringardes de mamie), trouvées sur vide-grenier il y a quelques années. Mais il se trouve que je les aime beaucoup, et les utilise, et je ne voulais pas les abîmer en y collant des trucs. Je fais déjà hyper attention quand je les lave.. Ceci étant, sachez que ça se trouve assez facilement, et qu'on bénéficie de dorures, de fleurs, de bordures nunuches, parfaites pour aller avec Ombrage.

A la place j'ai utilisé des soucoupes à café, (toujours vide-grenier), qui ont le gros défaut d'avoir le creux du centre très petit. Le centre fait 4cm pour une assiette de 14cm de diamètre. Mais je vous montre: pour commencer, chercher des images de chats bien ringardes. Les sites de fonds d'écran proposent des images de bonne qualité. Ici vous avez la paire de chats qui vient de ce site. L'image avec la bordure fleurie est une reproduction d'une vraie assiette d'Ombrage.

Je n'ai pas fait de photo du processus, mais j'ai juste décopatché mes assiettes avec mes papiers les plus "mamie". Et ensuite j'ai appliqué l'image de chat au centre. Toujours au décopatch. Bien évidemment ça plisse de partout, et je savais que ça aurait ce rendu.

Je ne me suis pas amusée à découper le papier en rond, j'ai fait dépasser derrière. J'ai eu l'idée stupide d'essayer de peindre l'arrière de l'assiette en blanc pour cacher ce travail de cochon..

.. et puis j'ai essayé de couper au cutter, et ça part super bien!

Ensuite j'ai fait des détails au stylo or. Sur l'assiette rose j'ai tenté des motifs ornementaux réguliers. Sur celle de gauche j'ai rehaussé de doré la frise qui entoure le chat. Sur celle de droite, j'ai repassé toutes les tiges et les feuilles en or. Ca différencie bien les deux assiettes noires, alors qu'elles ont le même papier.

Le rendu n'est pas très beau, mais de loin ça habille bien la thématique Ombrage. Forcément ce serait mille fois mieux de coller des images de chat sur des assiettes déjà décorées, mais j'aime trop la vaisselle, et pas assez Ombrage, pour faire ça.

Depuis longtemps je voulais faire ce projet, et j'attendais de trouver la bonne pierre. Il existe une fausse pierre qui ferait parfaitement l'affaire, c'est le carbure de silicium, qu'on trouve sur des sites de vente type wish. Mais vous me connaissez, j'ai envie de vous dire:

Donc j'ai attendu de ramasser ceci:

C'est un morceau de goudron. Je trouve ça parfait. Ca n'a aucune valeur, ni noblesse, et c'est un peu facetté. Zéro scrupule.

Pour la première version, je l'ai juste peint à l'acrylique noire. Sur laquelle j'ai saupoudré des paillettes argentées avant que la peinture ne sèche.

Puis j'ai fait un fond de boîte en papier noir aux dimensions de la pierre:

.. sur lequel j'ai collé un visuel trouvé en ligne.

Un peu de papier de soie, et voilà. Ceci étant, la typo façon malle militaire en haut, et le dégradé coucher de soleil, ça me fait penser à Apocalypse Now.

J'ai donc sauté sur l'occasion de trouver un autre morceau de goudron pour tout refaire. Cette fois j'ai utilisé des paillettes noires, beaucoup plus fines.

J'ai récupéré une boîte de Raffaello.

Que j'ai entrepris de recouvrir avec du papier de chemises en carton récupérées.

Il faut faire deux côtés qui se font face en faisant dépasser le papier dessous, dedans et sur les côtés. Et les deux autres côtés en faisant dépasser dessous et dedans, mais pas sur les côtés. (Si ça n'est pas clair, n'hésitez pas à me contacter).

Etape inutile, ne faites pas la même erreur. J'ai voulu faire une boîte plus petite, à glisser dans la grosse boîte, pour habiller les parois de noir. Ca gondole, ça ne s'ajuste pas. Il vaut mieux coller des carrés sur toutes les faces intérieures. Ou peindre.

Voilà, ça gondole.
J'ai mis un bout de double-face, mais ça ne tient pas. 

J'ai découpé plusieurs logos. Certains peints en noir, et un peint + pailleté.

Aparté: ayant les paillettes sous la main, j'ai remis une couche de celles-ci qui sont nettement mieux, sur la première pierre. Et dans cette vidéo, j'ai vu que la personne fait des nuances de couleur bleue et or, et ça rend super bien. Malheureusement je n'avais pas de bleu. Dans la vidéo, vous verrez que c'est un autre type de pierre utilisée, et dans les magasins de jardinage, certains supermarchés, et même certains bacs à fleurs de centres commerciaux, vous pouvez en trouver. C'est la pouzzolane. Toujours grâce à cette vidéo: des étiquettes sont fournies. Je vous invite grandement à aller la voir, pour la peinture de la pierre qui est superbe.

Pour la boîte je voulais quelque chose de plus joyeux que Apocalypse Now. J'ai donc complètement inventé mon visuel. Je n'ai pas voulu faire quelque chose d'orange, parce qu'il y a beaucoup d'orange dans mes produits Weasley. J'ai hésité à faire bleu et noir, mais allez savoir pourquoi, j'ai fait quelque chose de jaune. En faisant un logo un peu amusant, qui reprend l'idée de la boule de fumée ninja. En mixant les typos. Pour le coup, ça fait trop moderne pour un produit Potter. N'est pas Minalima qui veut :S

Mon W* pailleté était prévu pour le fond de la boîte. Parce que dans le magasin des jumeaux, la pierre est dans un présentoir tout pailleté.

J'ai rempli une petite bouteille de paillettes, et j'ai aussi trempé le bouchon dans la colle et dans les paillettes. Tout ceci est impossible à manipuler sans se coller des paillettes de partout. J'ai utilisé une étiquette de la vidéo citée plus haut.

Tout ceci pour dire que je vais revenir dessus encore une fois, dans le futur. Pour refaire la boîte dans une autre couleur et rajouter du bleu à la pierre. J'attends, parce que j'aimerais revoir le film, mais je suis en train de relire les livres et j'attends de les avoir terminés pour me refaire les films. D'ailleurs aujourd'hui j'en suis précisément à la première visite du trio dans la boutique des jumeaux. Et puis je vais réfléchir à recycler cette boîte Weasley jaune et noire pour un autre produit..

Jamais deux sans trois donc, en espérant que la troisième version sera la bonne.

Cette semaine je vais vous faire une petite série sur les achats récents. Après une grande vague de création je vous montre les différents objets à avoir intégré la collection ces derniers temps. Je vais commencer en vous parlant des boutiques Etsy, parce que j'ai ces objets depuis plus longtemps.

Il y a plus d'un an, j'ai commandé ce boursoufflet. Je n'aime pas trop la version officielle. Et de manière générale, je n'aime pas trop les versions non officielles non plus. Mais cette créatrice fait des Boursoufflets beaucoup trop mignons, qu'on reçoit avec un certificat d'adoption. J'ai été ravie de recevoir le mien, et je l'adore. Je l'ai choisi rose, mais on a l'embarras du choix. Il vient de chez Stardust Gremlin.

Un autre objet longtemps convoité, il s'agit des bougies colonne vertébrale, qu'on voit dans Harry Potter 3, lorsque Lupin donne des cours de Patronus à Harry. Il s'agit de ces choses emblématiques qu'on ne trouve pas en version officielle pour de mystérieuses raisons. Heureusement certains créateurs nous permettent d'ajouter ces objets à la collection, et pour ma part j'ai choisi ce vendeur, TributeStudioFR. Il les imprime 3D et propose différentes tailles et couleurs, et même si je n'en ai commandé qu'une, je compte bien en recommander, afin de panacher les tailles, comme dans le film. J'y place une bougie à led, ça rend très bien. Afin d'avoir une couleur os, j'ai opté pour la couleur ivoire parmi tout le choix qu'ils proposent. C'est imprimé en 3D donc on voit certaines "coutures" sur l'objet, il n'est pas parfait, mais je l'adore vraiment parce que je l'ai voulu si longtemps!

Et enfin, la merveille. La bouteille avec la citrouille en verre soufflé du bal de Noël. C'est plus joli quand c'est démultiplié, comme dans le film, mais là je n'ai pas les moyens d'en avoir tout une ribambelle comme dans le film. Je la manipule comme si ma vie en dépendait tant c'est beau, fin et rare. Elle vient de la boutique de NoMajChris. A priori il n'en a plus, mais il vend également les fioles de souvenirs pour la pensine. Je sais qu'il vendait Vie et Mensonges d'Albus Dumbledore et qu'il y a une rupture jusqu'en janvier prochain. Espérons qu'il en soit de même pour ces fantastiques bouteilles. Certains les remplissent et y mettent un sticker flocon. Personnellement je la préfère sans rien, elle est si belle.

En début de blog je vous avais donné des pistes pour trouver de bons fichiers à exploiter. On a tous envie d'avoir les livres qu'utilisent les personnages dans Harry Potter. Chacun a son préféré. Il existe des créateurs qui font des répliques ahurissantes. Mais comme c'est un travail énorme, c'est un cadeau à se faire qui a un coût non négligeable. Ainsi, en attendant de pouvoir s'offrir les vrais, faisons des faux.

Dans mon projet j'ai voulu faire le Manuel Avancé de Potions, l'Histoire de Poudlard et l'Histoire de la Magie. Pour ça j'ai récupéré des livres. Je ne me souviens plus d'où je sors le livre bleu. Ensuite il y a un livre de physique nucléaire, en anglais, récupéré dans une poubelle, et un dictionnaire très abîmé trouvé à la poubelle aussi. Il existe des carnets reproduisant les livres, et ils sont très jolis car ils ont les tranches des pages or ou argent. Mais je regrette qu'ils fassent tous la même taille, et j'avais envie d'une diversité de volumes. Mais sachez que certains de ces livres existent (peut être même tous) en carnets A5.

Pour le Manuel Avancé de Potions, c'est bien aussi d'avoir au moins la première page, sur laquelle on peut lire que le livre appartient au Prince de Sang mêlé.

J'ai dû l'imprimer deux fois, le fichier n'épousait pas bien la forme de mon livre. C'est du papier autocollant. J'ai collé le devant, le derrière et la tranche en dernier. J'aime le fait que le livre recyclé ait un ruban marque-page bleu. C'est parfait.

Afin d'habiller l'intérieur j'ai acheté en papeterie du papier marbré. J'en ai pris deux grandes feuilles, dans des styles très différents. C'est un peu cher, mais je trouve que ça finit parfaitement le projet. Ca n'a pas été simple de faire épouser le papier à la première page du livre, sans que ça ne dépasse, et qu'il soit droit dans la couverture. J'exagère à peine en disant que ça tient du miracle.

La page du titre a été imprimée sur du papier simple, collé au double face.

Pour L'Histoire de la Magie j'ai pris le dictionnaire parce que je voulais que ce soit un très gros livre. Comme vous voyez il est très abîmé.

J'ai encore imprimé les faces sur trois pages autocollantes. Le fichier que j'ai est très blanc, propre et n'a pas cet aspect vieux tissu qu'on voit parfois (et qui aurait fait plus magique). J'ai repassé ce que j'ai pu au stylo or, afin de rendre l'objet un peu plus précieux.

Le fait que le papier soit resté blanc fait qu'on voit bien les marques de l'arrière des pages autocollantes. La marque arrondie à droite, c'est la démarcation de la pellicule de protection à l'arrière du papier.

De manière générale je ne suis pas très fan du visuel de ce livre. C'est trop blanc.

Ce qui rajoute au fait que c'est le livre que j'aime le moins: comme la base est très abîmée, le résultat n'est pas terrible. Le jeu de la couverture fait que l'adhésif par dessus n'a pas un rendu très net.

Et enfin le livre de physique nucléaire qui va devenir l'Histoire de Poudlard, probablement le livre que j'aimerais le plus lire.

Pour celui-ci j'ai pris un autre papier marbré. Je préfère l'autre mais il ressemble trop à celui de la couverture de L'Histoire de Poudlard. Je n'ai pas voulu répéter le motif.

J'aime le fait que dans le vrai livre il y ait des tampons de bibliothèque.

Je trouve que celui-ci rend vraiment très bien. Il faut toujours ajuster les fichiers en fonction de la taille et de l'épaisseur du livre. Ici ça rend vraiment bien. J'ai hésité à dorer les textes, mais Le mieux est l'ennemi du bien, j'ai opté pour laisser tel quel, vu le résultat sur L'Histoire de la Magie.

Pour le dernier, il est si laid que je vous épargne l'extérieur (c'est tout pixellisé, c'est super moche).. mais je voulais vous montrer qu'on peut utiliser d'autres variétés de papier pour l'intérieur de la couverture. Ici c'est du papier de scrap. J'ai utilisé un grand morceau pour le début du livre.. (les robots c'est l'autre face de la feuille de scrap).

Et pour la fin, j'ai fait un patchwork de chutes.

C'est assez facile de trouver en ligne les visuels des fiches d'emprunt de la bibliothèque. Ils sont imprimés sur du papier épais, coupés, et j'ai utilisé une perforatrice pour faire les coins arrondis. Vous pouvez aussi utiliser n'importe quelle carte de fidélité/crédit/vitale, et vous faire un gabarit de carte aux coins arrondis.

C'est très satisfaisant de faire ses propres livres de Poudlard, et ça rend tellement bien dans une collection. La quantité de livres possibles est gigantesque. J'envisage notamment d'en faire quelques uns de Lockhart également. Ca fait partie des innombrables futurs projets.

Ces derniers temps je fais des affaires en vide-grenier. Je vous en montre une partie. J'achète également beaucoup de DVD mais je vous épargne cette partie là. Je ne vous montre que ce qui se rapproche de Potter et des curiosités. En l'occurence, on n'a que du Potter aujourd'hui.

Les boules de pétanque font partie des objets que je cherchais. Elles sont très abîmées, c'est comme ça que je les voulais, et en plus ça a bien fait baisser leur prix.. Ca va devenir des cognards.
Les tasses font aussi partie des choses que je cherchais, mais j'avais renoncé et me suis rabattue sur des tasses moins originales pour faire la tasse du sinistros, et celle d'Ombrage. Voilà que je trouve des tasses anglaises parfaites, avec une soucoupe dépareillée. Je pense qu'elles iront en fond de la partie divination.

Dans les objets pas prévus, et tous raflés à 50ct ou 1€, nous avons la petite marmite en cuivre, la fiole de potions, le coffre et la louche. Les deux premiers sont déjà sur l'étagère des potions. Le coffre me permettra de représenter Gringotts, car pour le moment c'est un endroit qui apparaît très peu dans ma collection. Et la louche est parfaite pour aller avec le chaudron que j'ai acheté il y a deux ans.

A plusieurs reprises j'ai vu passer sur internet les fichiers pour reproduire le complexe parchemin de l'examen des buses. J'avais très envie de fabriquer cet objet, très particulier, et impressionnant dans une collection, alors que ça n'est que du papier. Lors de mes investigations sur le site Wizardry Workshop, j'ai pu voir qu'il propose de créer l'objet avec des fichiers de très bonne qualité. Mais il les fournit sur fond parcheminé, et je ne tenais pas à passer ce qui me reste de cartouches dans ce volumineux projet. Je préférais le faire sur des feuilles vieillies. Alors je me suis rabattue sur des fichiers trouvés dans les mines d'or (que j'espère vous êtes allés voir). Là les fichiers étaient sur fond blanc, mais il manquait le lettrage rouge qui indique Wings-1, 2 etc.. J'ai donc dû le rajouter. J'y suis allée un peu fort sur le rouge, que j'aurais probablement dû estomper (comme sur le "addendum" qui lui était déjà présent). Mais je préfère que ce soit trop rouge plutôt qu'obtenir un rose bizarre, et parfois avec l'imprimante j'ai des surprises. Donc rouge ça restera. tout coller et plier a été très amusant. Je suis agréablement étonnée de voir qu'on peut tout replier en un carré, sans que rien ne dépasse. L'objet peut donc au choix, envahir toute la collection parce qu'il fait un mètre de long, ou se tenir sagement bien plié.

J'adore cet objet. Ca fait très longtemps que je voulais le faire.

Voici une petite idée de tuto facile à réaliser. Tout est parti d'une boîte de récup.. et vous savez ce que je dis toujours:

Voici la boîte en question. Je l'ai trouvée dans une poubelle.

Pendant des semaines j'ai gardé des coquilles d'oeufs. Que j'ai peintes en argenté. Il a fallu au moins 4 couches. Peut-être qu'en sous-couchant en blanc, ça serait allé plus vite.

La boîte est dans un bois très poreux, on dirait du buvard. J'ai hésité à la garder brute, mais j'ai eu envie de tenter de la coloriser un peu, parce que l'étiquette allait être un peu parchemin, et ça ferait ton sur ton. J'ai fait un lavis très liquide et bien attendu que ça sèche. Si vous écrivez sur ce genre de bois, méfiez vous, l'encre risque de fuser et de faire un rendu très moche.

Pour l'étiquette j'ai fait pas mal de recherches et mon choix est allé à celle-ci dont je me suis inspirée. J'ai beaucoup joué avec les typos, j'adore ça.

Une fois les oeufs peints et secs, je les ai disposés dans la boîte avec de la fausse paille qu'on trouve dans les paniers cadeaux de Noël, ces coffrets avec du vin et du foie gras. J'ai fait une grande étiquette pour le couvercle et deux longues pour les deux grands côtés de la boîte. J'ai trouvé des images de billets avec un Phoenix sur internet, et je m'en suis servi pour figurer les espèces de languettes qu'on voit sur les boîtes de cigares. Je trouve que ça donne l'impression d'une taxe pour marchandise exotique.

Ca faisait très longtemps que je voulais faire les papiers du tournoi des 3 sorciers. J'ai eu du mal à les trouver en bonne qualité, et surtout recto verso. On peut dire merci à Wizardry Workshop, qui fournit tout ça, dans une qualité impeccable. ICI. 

Ils sont recto verso, et le verso est plus étalé, afin de palier à un éventuel décalage de l'imprimante.

Lorsqu'on découpe on a des bords blancs, à cause de l'épaisseur du papier ...

... qu'on peut faire disparaître avec de l'encre ou un feutre. Ici marron, pour rejoindre la couleur papier brûlé.

Ca laisse même un liseré plus foncé, qui marche bien avec l'idée de papier brûlé.

Pour celui de Fleur, Danny a prévu un trompe l'oeil feuille d'or, que j'ai hésité à laisser tel quel..

.. mais j'ai craqué pour la peinture or, parce que je ne résiste pas à un beau rendu or.

Bien que je n'aime pas spécialement le personnage de Fleur, j'aime beaucoup son papier qui est le plus original, et celui qui se tient mieux dans une collection.

C'est un bricolage ultra simple, qui offre un très joli rendu, et qui fait rentrer directement dans la collection des éléments du film.

Depuis des années je me posais la question. Dans l'édition française, Hagrid offre un gâteau avec un glaçage écrivant "Joyeux Anniversaire Harry" et dans les films on a ce gâteau plein de fautes:

Je me demandais si dans la version originale le glaçage était bien écrit, et si oui, pourquoi faire passer Hagrid pour un illettré? J'ai acheté le premier tome de l'édition de Minalima en anglais, pour pouvoir faire les props avec le texte original, et en tout premier ce gâteau.

Et voilà..

Pour faire le gâteau, vous pouvez mettre des éléments de côté:

Pour ma part, j'ai hésité entre ces deux tailles de boîtes rondes. Si vous n'en récupérez pas, je pense que ça se trouve facilement dans des magasins de type Cultura. (Il existe aussi ces énormes boîtes de conserve de confit de canard qui ont les bonnes proportions). Et il me restait un pain de pâte durcissante à l'air, blanche.

J'ai tapissé le couvercle de papier aluminium, parce que j'avais peur que la pâte humide fasse gondoler ou moisir le carton du couvercle.

Ensuite, comme pour un vrai gâteau, un coup de rouleau à pâtisserie, pour recouvrir le couvercle.

J'ai tracé les irrégularités au couteau, et fait les lettres avec de petits morceaux de pâte roulés.

Avec cette pâte il faut s'armer de patience et laisser sécher plusieurs jours avant de peindre.

A Centrakor j'ai trouvé le tube d'acrylique rose malabar parfait. Comme il faut plusieurs couches, je trouve ça plus pratique d'avoir le tube de la bonne couleur, car faire le mélange à chaque couche est risqué, je ne suis pas sûre de retrouver la bonne teinte à chaque fois. Ceci dit, cette peinture n'est pas extra, elle est très collante; on verra juste après en quoi c'est un inconvénient.

Il a fallu passer plusieurs couches sur les côtés de la boîte et le dessous. Ainsi que sur le glaçage du couvercle. J'y suis allée généreusement pour figurer l'épaisseur du glaçage.

J'ai collé un rond de feutrine sur la base, afin que la peinture ne colle pas sur les étagères, ou que le frottement ne fasse pas sauter la peinture.

Avec le vert qui avait servi à faire le livre de Rita Skeeter, j'ai peint le lettrage. C'est minutieux, et ça nécessite parfois plusieurs passages.

Comme je pensais vraiment garder la fonction boîte, j'ai tapissé l'intérieur de papier décopatch assorti.

J'ai rencontré un souci, à cause de la texture collante de la peinture, à savoir qu'une fois fermé, le couvercle colle à la boîte. Et comme j'ai fait dépasser du glaçage en pâte, les bords du couvercle sont fragiles. J'ai essayé de faire un tampon avec du masking tape, afin que ça colle moins, mais l'épaisseur que ça provoque ne facilite pas la manipulation. Donc il faut que je renonce à utiliser cet objet comme boîte. 

Je suis très contente du résultat. C'est un objet très satisfaisant à faire, et plutôt simple et bon marché.

Il y a deux semaines, j'ai fait une très bonne affaire grâce à l'Elfe de Maison. Je ne suis pas toujours à l'heure pour regarder les vidéos des Youtubeurs auxquels je suis abonnée. Je n'ai pas activé les notifications, car il y a déjà beaucoup trop de notifications dans la vie. Donc parfois je rate des bons plans parce que je regarde des vidéos ou des articles trop tard. Mais là j'ai eu in extremis une réduc de 20% sur le site La Cité Magique. Je me suis donc offert le diadème de Serdaigle avec 29€ de réduction! Ce qui n'est pas négligeable car il fait partie des objets les plus coûteux que je convoitais, et ça fait des mois que je parle de l'ajouter à la collection.

(Il devrait courir pendant un certain temps un code promo de 5% depuis la même vidéo, sur le même site. C'est toujours ça de pris.)

La Cité Magique a été extrêmement rapide pour expédier le colis. Voici le déballage avec en fond sur le téléphone une autre vidéo de l'Elfe de Maison.

J'avais si peur que les coins de la boîte soient enfoncés, mais elle est arrivée intacte.

Comme vous pouvez le voir, c'est très bien emballé.

L'objet est vraiment sublime. On se souvient de ma tentative catastrophique de le représenter dans ma collection à moindre frais. Là je suis vraiment épatée par la beauté et la qualité de l'objet. J'avais un peu peur du rendu du coffret carton plutôt que bois, mais finalement c'est très bien. Je n'ai pas résisté au plaisir de faire des tas de photos. Il est présenté avec la cravate de Serdaigle version "luxe", vendue avec le pin's, et le certificat d'entrée dans la maison Serdaigle de chez Cauldron Crate.

Il y a quelques temps je recevais la box des créatures de Geek Gear, dans laquelle il y avait un objet que j'avais prévu de customiser. Il s'agissait  de la bouteille d'écailles de Strangulot. C'était un objet plein, en résine, avec une miniature de strangulot plutôt sympa. J'envisageais de le prendre dans la gamme des créatures magiques, mais en recevant cet objet je me suis dit qu'il y avait quelque chose à exploiter.

Pour commencer j'ai décollé l'étiquette, qui vient plutôt bien, et l'ai collée ailleurs.

Ensuite j'ai fait des tentacules supplémentaires au pistolet à colle afin de cacher le goulot de la bouteille.

Puis je l'ai repeint, en essayant de le rendre un peu plus effrayant, et de plus le nuancer. Des détails en plus sur les ventouses des tentacules, des taches, des cernes..

Ensuite je l'ai placé dans un gros photophore avec du gravier, des plantes artificielles et des coquillages. Les fausses plantes avaient une base en tube permettant d'y planter des piques en bois, afin de les planter profondément dans le gravier, que ça tienne bien.

J'aime beaucoup le rendu. Même sans eau, je trouve qu'on a bien l'aspect aquarium.

J'ai rajouté un bouchon, un bout de ficelle sur la bouteille avec l'étiquette. Et après avoir réfléchi à ce que je pourrais utiliser pour figurer des écailles de strangulot, j'ai pensé au verre marin. J'en avais un petit bocal. On le trouve sur la plage, c'est du verre poli par la mer. Il faudra que j'en ramasse encore à l'occasion, parce que je n'en ai pas assez.

S'il est un props sur lequel je patauge un peu, c'est bien celui des mandragores. Je n'aime pas du tout la tête des mandragores du film, et je tiens à en faire des différentes. J'avais déjà fait un post sur les deux premières versions.. une en pâte à sel inventée, et une copiée sur une mandragore croisée sur le net. Il me restait un peu de pâte après un projet et j'avais de tout petits pots en terre cuite, donc j'en ai fait des versions miniatures, en m'inspirant encore de sujets croisés en ligne.

Les yeux sont faits avec des perles:

J'ai essayé de leur faire des expressions comme si elles chouinaient, comme les petits chats quand ils commencent à ouvrir les yeux. Finalement je n'ai pas gardé la plus petite (on dirait un alien), et comme je n'aime pas la tête de celle de gauche, je l'ai enfoncée dans la mousse qui restait d'un autre projet.

Après un peu de peinture, et leur avoir collé des graviers sur la tête comme si elles venaient de sortir de terre, voici les pousses de mandragores terminées. Vraiment je ne suis pas très fan du résultat. C'est difficile d'obtenir ce que je veux sur cet objet sans copier ce que je vois sur pinterest.

Ici je vais vous montrer des réalisations qui ont plusieurs années. Comme la plupart des fans, je me suis essayée à la réalisation de mandragores.
Sur la photo, la première est faite en pâte à sel, et complètement improvisée. Je déteste l'aspect de bébé des mandragores du film, j'ai voulu faire une créature antipathique, mais différente d'un bébé. Autant vous le dire, aujourd'hui elle est à la poubelle car je préfère garder uniquement l'autre.

La seconde mandragore est une honteuse copie. Je suis nulle pour inventer en sculptant, mais je me dépatouille en cas de copie. J'ai complètement craqué sur une création de cette artiste, que j'ai vu passer sur ce site. Je n'avais pas les grandes feuilles qu'elle avait, mais je pense m'être pas trop mal débrouillée pour la créature. En plus j'ai trouvé les racines idéales pour le bas. C'est fragile, ça prend une place folle, mais je l'aime beaucoup.

Sur le net, on voit passer beaucoup de petites mandragores mignonnes en fimo dans de tout petits pots en terre cuite. J'ai trouvé ces petits pots à Centrakor. Un de ces quatre je ferai des petites versions mignonnes.

Cette année j'ai passé Noël toute seule et j'avais prévu d'avoir quelques cadeaux à déballer. Tout d'abord j'avais la Litjoy box, commandée un peu malgré moi, puisque je rappelle que j'ai été débitée de cette commande alors que je n'avais pas encore reçu la précédente qui devait justement établir si je restais abonnée ou pas. C'est ainsi que j'ai reçu la box des Créatures Fantastiques une semaine avant Noël et qu'elle est restée au pied du sapin. Mais je vous ferai un post uniquement sur la litjoy juste après. Et vous saurez si je suis restée abonnée ou non ;)

J'avais fait deux petites commandes. La première chez Wizarding Trunk, qui propose souvent des objets très intéressants et bien faits. Ils travaillent beaucoup avec Danny de The Wizardry Workshop, un créateur dont je vous ai déjà parlé et que je vous encourage grandement à suivre sur youtube au moins. En suivant de nombreuses vidéos d'unboxing, j'ai repéré deux objets qui me faisaient très envie.

L'armoire de l'épouvantard et le ticket de la finale de la Coupe du Monde de Quidditch.

L'armoire est super mignonne. C'est un objet qu'on voit très rarement passer, et toujours sur des boutiques de créateurs qui l'impriment 3D et elle est chère. Là elle était très abordable. Ce qui me permet d'envisager de la repeindre sans scrupule. Car le rendu du miroir est plutôt vilain et j'envisage de la customiser bientôt. Les proportions vont très bien avec la seule Pop personnage que je possède. Je les trouve très assortis.

Et ce ticket! Désolée je vais vous noyer sous les photos, mais je le trouve si beau. Ils l'ont doré, et ça rend si bien. J'ai déjà essayé de le faire moi-même, mais cette réplique est vraiment trop canon.

Wizarding trunk propose souvent de très belles surprises comme celles-ci. La mauvaise a été de payer 11€ de frais de douane à la poste (sans explication, ni détail, ni reçu parce que selon eux "les frais de douanes c'est pas eux"; mais c'est quand même eux qui encaissent. Je trouve que ça manque totalement de transparence. 11€ de frais de douane pour un colis affiché 15$ de marchandise.. la proportion est ahurissante).

Et je me suis offert un autre cadeau. J'ai découvert grâce à la chaîne de Vous savez qui, la créatrice Amay Sancha. Elle est très sympathique et talentueuse, et depuis quelques temps j'attendais pour m'offrir son illustration de Pré au Lard. C'est tout de même assez difficile de se retenir de faire des folies sur son site. Je ne suis pas très branchée pin's par exemple, mais les siens sont si jolis. J'ai été raisonnable et me suis offert deux affiches A4, que voici:

Oui je voulais celle de Pré au Lard mais l'illustration du Prisonnier d'Azkaban est si belle. C'est mon tome et mon film préférés, et je n'ai pas d'image de Poudlard parmi mes tableaux. Je vous conseille vraiment son site, mais tout est très tentant. Elle fait aussi du Disney. Bientôt vous verrez les affiches encadrées.

En plus du swap, courant décembre j'ai réalisé un deuxième kit de potions pour un proche. Je me régale à faire ces kits et maintenant que j'ai les fichiers tout prêts à imprimer, ça va super vite à faire. Cette fois ci, pour la poudre de cheminette j'ai utilisé un bocal de récup et impossible de me souvenir d'où il vient. Il rentre parfaitement dans le compartiment. J'aurais bien aimé retrouver son origine, mais je suis allée en magasin avec ses dimensions et je n'ai rien trouvé qui corresponde. Parce qu'à en faire deux pour offrir, j'ai envie de m'en faire un aussi ^^ Pour ne pas tenter le diable et envoyer encore une fiole de liquide, j'ai remplacé le venin de basilic liquide par du véritasérum représenté par des paillettes de neige artificielle.

J'ai mieux réussi la peinture de l'intérieur de la boîte pour celui-ci. J'aime ce côté sombre et vénéneux du vert qui tire vers le noir.

Les éléments métalliques sont des pièces qui restaient de tout ce que j'avais acheté pour faire le collier ensorcelé. Il y avait des pièces de toutes formes et tailles.

Ce kit a une page de grimoire en plus, car il était destiné à quelqu'un qui fabrique des bougies. J'ai donc improvisé une page sur la main de gloire en gardant la composition des autres pages pour que ça reste assorti.

Pour Halloween mon chien a ramené une partie de crâne d'animal mystère. Il semblerait que ce soit un sanglier. J'ai tenu à le récupérer, mais j'avoue qu'il me fait un peu peur. Je l'ai posé tel quel dans le cabinet de curiosités, sans le nettoyer ni rien, parce que dès qu'on le manipule il perd des dents. Je trouve qu'il est bien "dans son jus" et ne ferait probablement pas le même effet s'il était propre. C'est encore en négociation avec moi-même.

J'ai d'autres squelettes d'animaux, un oiseau et un petit rongeur (un rat sûrement), que je ne sais pas encore comment exposer, notamment celui de l'oiseau, qui a encore des plumes et des aiguilles de pin. Ils sont dans la partie placard fermé du cabinet de curiosités, et je dois dire que lorsqu'elle est ouverte, ça intrigue grandement le Monstrueux Livre du Chat.

C'est elle.