En Octobre je vous montrais ce tuto très inspirant. Il tombait à point nommé car à deux semaines d'Halloween il était facile de se procurer un chaudron en plastique (Gifi environ 3/4€), et Lise, de la chaine Youtube The Mageekalworld a donné comme lien ce site, Eminza, sur lequel j'ai acheté les boules transparentes irisées. La boîte de 30, de trois tailles différentes, coûtait 12,99€. On aura besoin d'une guirlande lumineuse, là encore la mienne vient de Gifi, et coûte moins de 3€. J'ai gardé le plastique à bulles qu'Eminza avait mis dans le colis. C'était parfait, les bulles sont énormes et la masse transparente ne se voit pas sous les boules irisées.

J'ai fait quelques recherches sur youtube et j'ai trouvé de nombreux tutos autour de ce DIY. Beaucoup mettent la guirlande après les boules, soit en extérieur, mais j'ai voulu changer ça, vous allez voir. De plus certains rajoutaient de la fibre de remplissage de coussin pour figurer la fumée et j'ai bien aimé l'idée.

Enfin il vous faudra un pistolet à colle.

Les boules ne sont pas de la plus belle des qualités, mais elles ont un bel aspect irisé.

Je possède ce chaudron depuis des années. On voit qu'il est de très mauvaise qualité mais par acquit de conscience je suis allée voir à Gifi cet Halloween, et ils étaient tous dans cet état là, et certains avaient même perdu leur anse. Je trouve ça un peu dommage qu'Halloween soit la fête où on se laisse totalement aller sur la qualité.. ça ne leur viendrait pas à l'idée de nous vendre du Noël dans cet état lamentable.. 

Comme j'ai voulu intégrer la guirlande dans le chaudron, entre le plastique à bulle et les boules, j'ai fait courir le fil jusqu'au fond pour y mettre le boîtier piles et interrupteur. Ainsi c'est accessible mais c'est invisible lorsque le chaudron est exposé. Bien sûr, il ne m'est pas venu à l'idée de couper la partie avec l'étiquette moche et indécollable. D'ailleurs faites très attention, j'ai failli me trancher un doigt en coupant le fond du chaudron.

C'est très satisfaisant à faire. Contrairement à Mageekalworld je n'ai pas fait la coulure sur le côté du chaudron, ni posé le ruban.

 On se prend vite au jeu... il ne me restait plus que ces boules à la fin ^^

Et voilà le résultat.

Si on possède du plastique transparent de couleur, type intercalaire de classeur, on peut modifier la couleur de sa lumière. Si j'avais eu du vert, je l'aurais tenté ;)

Voici plusieurs jours que je vous prépare ce post pour Halloween. Oui ça m'a pris plusieurs jours parce que j'ai un ordi antique ^^
Cette année Halloween s'est fait attendre, et c'est Phantom Manor qui va être à l'honneur. J'ai eu la chance d'aller passer une journée chez Mickey fin Septembre et les décorations d'Halloween commençaient à apparaître pour mon plus grand bonheur.

Ahah c'est pas du Phantom Manor mais je suis très contente de cette photo ^^

Et voici la plus belle attraction de toutes, sous toutes les coutures.

Les esprits nous ont arrêtés et j'ai pu remarquer qu'on voit l'ombre du pianiste et de ses mains sur le piano qui joue tout seul.

Un petit tour sur le merch du parc.. pas exhaustif, je vous montre seulement des choses que j'ai bien aimées:

Le visuel de ce t-shirt est super beau, mais il est vendu cher, et la qualité du tissu est catastrophique.. il est transparent, regardez en haut, on voit l'étiquette à travers.

Plusieurs objets officiels de Phantom Manor.

Ici ce sont des photos du Disney Store des champs Elysées, qui a sorti une gamme géniale sur Haunted Mansion.. et oui, comme souvent, notre Phantom Manor passe à la trappe. Au passage, sur le shop disney j'ai vu écrit "nouveauté" sur la boule de cristal de Madame Leota que j'ai depuis un an, et le prix a encore augmenté.. de 15 à 30, à 35€ aujourd'hui.

En tous cas, ça fait plaisir de rentrer dans le magasin avant Halloween et d'avoir Haunted Mansion mis en avant.

Un pyjama, un panier pour animaux, un carnet.

Des assiettes, la boule de cristal lumineuse (et à vapeur).

Un présentoir à gâteaux et une tasse.

La tasse et des pots à crayons je crois.

Des ears, un foulard, le carnet.

J'ai beaucoup hésité sur le carnet. Il est à moitié prix sur Shop disney au moment où j'écris l'article.

Gamelle pour animaux.

Jouet pour chien.
Pourquoi la moitié de la gamme c'est pour les animaux??

Honnêtement pourquoi ils n'ont pas sorti de coussins, de cadres, de miroir, de décos pour les humains?

Un petit tour sur les décos de Noël qui commençaient déjà à sortir et dont certaines sont super belles:

J'ai tellement hésité à prendre cette citrouille démente, mais mon sac était déjà rempli
de l'objet énorme que j'ai ramené du parc, et étant en ouigo j'étais limitée en bagages. Quel regret.

J'ai également beaucoup hésité avec cette déco.
Mais elle est si chère..

Et celle-ci aussi, qui s'éclaire en deux temps..

Mais si je me suis contenue au niveau du shopping, c'est parce que j'avais déjà acheté une énorme pièce sur le parc, qui n'était pas du tout prévue. Lorsque je l'ai vue, j'ai hésité un peu, réfléchissant entre ramener plusieurs petites choses ou une grosse, et j'ai opté pour la grosse. Merci Mathilde au passage pour le tarif réduit grâce à ton pass annuel. J'ai eu un coup de coeur total, et je suis très heureuse de l'avoir chez moi aujourd'hui:

La gargouille de Phantom Manor

Voici des vues plus claires, que vous puissiez bien voir l'objet. Les points forts: elle a une taille qui donne l'impression que c'est la même que dans l'attraction, elle est très bien faite, lourde, lumineuse avec les bougies vacillantes. Les piles sont fournies. Le point faible, c'est que le porte à faux est si important qu'elle bascule très facilement vers l'avant. J'aurais aimé la coller sur un support plus lourd, pour la rendre plus stable, mais ça n'est pas possible car le système d'allumage est dessous.

En tous cas je suis ravie d'avoir ce petit bout de Phantom Manor avec moi. Elle est magnifique, c'est un très bel objet de collection. Je suis très contente de l'initiative de reproduire à l'identique un élément décoratif de l'attraction, de la bonne taille, lumineux, sans rajouter des oreilles de Mickey ou inscription diverse. C'est sobre, authentique, parfait. La pièce maîtresse désormais de mon exposition Phantom Manor.

Après avoir réalisé la boutique d'Honeydukes, j'avais très envie de faire la cabane hurlante. J'en possède la première version Lego, et décevant c'est bient trop faible pour ce que ce set m'inspire (pitoyable, affligeant conviendraient mieux). Le prisonnier d'Azkaban étant mon volume préféré, aussi bien en livre qu'en film, je tenais absolument à intégrer la cabane hurlante dans ma déco. J'ai cherché des inspirations et ces deux vidéos m'ont beaucoup aidée:

Cette image m'a beaucoup servi également:

Maintenant que j'ai déjà réalisé une maison, je suis plus à l'aise pour le montage. Cette fois-ci je ne m'embête pas avec du carton plume, c'est direct du carton de récup. Ici, les côtés sont en dernière page de bloc de feuille, de ce type:

L'avantage de la cabane hurlante, et c'est peut être le projet sur lequel se faire la main, c'est qu'elle ne doit pas être régulière. Quand on est psychorigide comme moi, c'est difficile de se forcer à faire les choses de travers.. on peut voir que j'ai tracé les fenêtres à la règle quand dans la première vidéo c'est fait à main levée. Après je ne me suis pas embêtée à calculer les proportions du genre si la fenêtre est de cette taille, la porte doit être de celle ci..

On note aussi que j'ai considérablement réduit les proportions par rapport aux vidéos. Elles sont immenses leurs maisons!

On reprend la technique des bandes de papier (je conseille l'article sur la maison de Honeydukes où tout est expliqué) pour assembler les éléments.

Cette fois-ci j'avais une boîte pour faire des briques texturées façon shaker. Je n'ai pas utilisé de mousse de carton plume, mais une sorte de polystyrène extrudé que j'ai récupéré. Je l'ai taillé en briques, et tout secoué dans une boîte métallique dans laquelle il y avait des cailloux. Ca permet de faire des briques accidentées. Elles serviront pour la cheminée et faire un piloti sous la maison.

Pour la maison: le bardage est en carton de boîte de céréales. Les fenêtres et volets en touillettes à café. Certaines planches de barricades sont en allumettes. Pour les vitres c'est du plastique de récupération, mais j'ai aussi collé du papier noir derrière, afin qu'on ne voit rien. La colle a bavé mais vous verrez plus tard que ça rend plutôt pas mal.

Les tuiles sont en papier un peu rigide, façon bristol. Je ne m'embête pas à les coller une par une, mais je fais des bandes crantées irrégulièrement. C'est plus rapide à poser et je trouve que ça rend tout aussi bien.

On obtient très vite ce résultat et déjà comme ça, je la trouvais belle.

Pour le bardage du dos, sur lequel je n'ai mis ni porte ni fenêtre (alors qu'il y a une sorte de pièce qui dépasse en vrai, on la voit sur l'illustration), j'ai dû ruser pour coller le bardage parce que ça glissait. J'ai dû y mettre du poids et une butée pour éviter que tout ne fiche le camp. C'est le plus dur quand on bricole: la patience d'attendre que ça sèche, ou que ça prenne.

Voilà ce que ça donne avant la couleur:

Pour la colline, j'ai pris un morceau de calendrier coupé en rond, sur lequel j'ai collé au pistolet à colle un dôme de papier aluminium.

Ensuite recouvert de pâte durcissante à l'air, toujours la même Giotto que j'achète à Mr Bricolage. J'y ai sculpté quelques marches et ménagé une sorte de vide sanitaire pour que la maison ait l'air de reposer sur quelque chose de peu stable à la fin. Les avantages de faire un coeur en papier aluminium sont: ce sera plus léger, ça utilise moins de pâte (et ça revient donc moins cher), et la pâte étant posée en couche peu épaisse, ça sèche plus vite.
On peut voir sur la photo que je n'ai pas pensé à soigner le raccord avec le disque en carton, il faudra que je retouche ça plus tard..

Ici on verra que j'ai fait une bêtise d'impatience. Je le sais qu'il faut peindre d'abord ses feuilles avant de les découper pour en faire des tuiles, et je l'avais fait sur Honeydukes.. mais là j'ai voulu aller vite et résultat, même en peignant, il reste plein de points blancs. Sans les peindre minutieusement, car on pourra y revenir pour varier la teinte, faire des effets. Mais si on veut un toit noir, ou rouge, ou vert.. il faut faire au minimum une couche de cette couleur sur la feuille entière.. ou carrément utiliser du papier de couleur. 
Il reste aussi de nombreuses zones blanches sur les fenêtres car il aurait été judicieux de peindre avant de poser les planches des volets.

On peut voir aussi sur cette image que j'ai rajouté après coup deux morceaux de cure-dent sous la plus grande fenêtre dépassante, tout simplement parce que j'avais oublié. La colle Giotto est vraiment géniale, parce qu'avec 4 points sur si peu de surface, ça tient impeccable.

J'ai commencé à peindre les briques de la cheminée.  D'abord noir, et ensuite brossage à sec beige et gris.

On peut bien voir tous les petits points blancs qui sont restés.. j'ai donc acheté de l'encre de Chine (on en trouve assez facilement dans les supermarchés, étonnament). Je me suis dit naïvement, que l'encre étant très fluide, elle coulera dans les interstices et on ne verra plus les points blancs.

Sauf que l'encre de Chine donne un rendu brillant:

Voilà ce que ça donne d'être impatiente et de vouloir rattraper ensuite.. on perd du temps. Ca me servira de leçon ^^

Après que la maison soit sous couchée en noir, c'est le meilleur moment: le brossage à sec - un peu teinté. J'y suis allée très légèrement parce que je voulais que la maison reste assez uniforme et sombre, voire cendrée.

Alors que c'est juste du carton de Frosties, je trouve que le brossage  à sec donne l'impression d'une texture bois:

Sur la photo suivante, on peut voir que la fenêtre en haut à gauche rend super bien. Je n'en ai vraiment pas pris soin.. lorsque j'ai collé le papier noir derrière le plastique, la colle a bavé, d'où la zone très noire.. mais du coup on dirait que la vitre est brisée, ça rend super bien. Et le fait que j'ai dépassé en peignant les croisillons, ça donne une impression de fenêtre crasseuse. J'aurais voulu le faire exprès, je n'y serais pas arrivée, mais là, j'adore cette fenêtre.

Ensuite j'ai très légèrement fait un brossage blanc. Le rendu est très sympa, à mi chemin entre la cendre et la neige.

Les réparations du socle sec donnent ça: j'ai fait du décopatch avec du sopalin. Et le sopalin devient jaune.. donc au moins deux couches de blanc sur le socle ensuite.

Dans la prmière vidéo, on voit que pour faire un effet neige, il faut mélanger de la colle blanche avec du bicarbonate de soude. Mais on n'a pas les proportions. J'ai donc fait un test sur une boîte de conserve. Et ça marche super bien. Ca devient hyper dur.

Comme ça devient dur, et que je ne sais pas du tout si c'est lavable, je conseille de faire comme moi et de faire votre mélange dans un récipient jetable.

Entre temps on aura collé la maison sur sa base, rajouté les briques du pilotis. J'aimais beaucoup l'idée de barrière de l'illustration, qui donne également un aspect cimetière. J'ai donc planté des échardes de touillettes, plutôt grandes en proportion des ouvertures de la maison, et de façon irrégulière.

Vient ensuite l'étape de la pose de la neige dont je n'ai pas de photo, mais qui était très satisfaisante. Le rendu est vraiment extra, et ça tient super bien.

Et voilà le résultat:

Regardez ce merveilleux DIY qui vient d'une chaîne que j'adore, notamment, justement pour ses DIY comme celui du collier ensorcelé. Une fois de plus c'est un DIY qui a un effet dingue, à la portée de tous les bricoleurs et de tous les budgets. Je vous le partage maintenant même si je le réaliserai plus tard, parce que c'est le moment idéal pour trouver un petit chaudron plastique pas cher et facilement.

https://www.youtube.com/watch?v=d6S-zRwI1SQ&t=609s&ab_channel=themageekalworld

Voici la suite de la vidéo dont je vous parlais lors de la fabrication de la maquette de chez Honeydukes. La créatrice a publié la suite, et la voir fabriquer tous les meubles et tous les bonbons c'est si satisfaisant, et inspirant.
Bon visionnage.

Voici un DIY que je n'ai pas attendu de faire, après que Youtube m'ait proposé cette vidéo. Jamais recommandation n'aura été aussi bien faite.

Ca fait un moment que me travaille l'idée de faire des maquettes des boutiques emblématiques, d'autant que les versions façons village de Noël sont totalement hors budget:

Je vous rafraîchis un peu la mémoire concernant le matériel employé.

Ici on aura besoin de:

• carton plume blanc (3 feuilles A4 il me semble)
• carton plume noir (1 feuille A4)
• papiers, cartons
• guirlande lumineuse de 1m
• peinture acrylique
• une chute de plastique transparent de la taille d'une photo
• papier calque
• pâte autodurcissante
• feuille mousse (facultatif)
• rouleau essuie tout ou papier toilette
• une paille (peut être remplacée par papier)
• touillettes en bois (peut être remplacées par carton)

Pour l'enseigne:

• une pique à brochette en bois
• des chutes de chaines de bijoux
• une épingle
• une perle
• du papier fort
• du fil transparent.

Je vais vous expliquer la façon dont j'ai procédé, mais il est indispensable de regarder la vidéo d'abord. Elle est très bien faite (et la musique est tellement belle).

J'ai utilisé du carton plume, et j'ai réduit les dimensions par rapport à son projet à elle, afin d'utiliser des feuilles de carton plume A4, n'en ayant pas de plus grande, et ne souhaitant pas faire une grosse version ouvrable, comme dans la vidéo. La maison que j'obtiens fait 17 cm de large, par 13,5 de profondeur, par 20 de haut (28 avec les cheminées). Sans compter le carton qui fait la base. Et 500 gr des fois que ce soit utile ^^.

On commence donc avec 4 murs que l'on perce de portes et fenêtres. Je n'ai pas fait les fenêtres d'étage sur les côtés, un oubli.

N'étant pas adepte du pistolet à colle, j'ai préféré assembler les différentes parois avec des bandes de papier et du double face.

Je me suis servi d'un calendrier pour la base, et j'ai encore utilisé des bandes de papier pour coller la maison sur le socle. Je ne colle que 3 des côtés. La façade arrivera plus tard.

Ici je vous montre en couleur les différentes bandes:

J'ai préparé des impressions pour les murs et le sol.

J'ai habillé les murs et le sol. Je me suis aperçu que ce n'était pas très joli au niveau des fenêtres, alors j'ai fait des bandes de papier vert pour faire l'encadrement. Ca donne un plus joli fini.

Ensuite j'ai suivi les instructions de la video pour faire le plafond lumineux. J'avais du carton mousse de la bonne couleur. J'ai collé du calque. Sandwich cadre en mousse, calque, cadre en carton plume. Ensuite je n'ai pas scotché la guirlande comme elle le fait, mais l'ai laissée libre à l'étage.

J'ai réutilisé la technique de la bande de papier et du double face pour coller l'étage du plafond lumineux. Ca permet un collage très propre, précis et invisible. Je sais que j'aurais fait un massacre au pistolet à colle.

Pour réaliser les cheminées, j'ai utilisé des chutes de carton plume (1), que j'ai recouvert de bandes de papier (2) et de double-face une fois encore.

N'ayant pas gardé les mêmes côtes que sur la vidéo, je ne savais pas comment répartir les fenêtres de toit. C'est alors que j'ai vu qu'en faisant une capture de la vidéo, en l'agrandissant avec le téléphone de sorte que ça coïncide avec mon carton, je pouvais reporter directement les proportions du téléphone au carton.

Là j'ai beaucoup bricolé et improvisé. Je n'arrive pas à couper le carton plume de façon nette et précise. J'ai collé mes petits toits avec des bandes de papier, et fait les vitres avec du papier calque.

Je ne sais pas comment elle est aussi nette et précise avec un pistolet à colle. J'ai dû consolider partout avec du papier pour fermer toutes les ouvertures que les coupes ont laissé.

Je ne comprenais pas ce passage dans la vidéo, mais en effet il faut venir redécouper les ouvertures dans le toit pour que les fenêtres passent. Et j'avoue que ça se joue un peu au jugé. J'ai collé tout ça à la colle chaude, un vrai travail de cochon.

Là on voit bien à quel point le carton plume se déchire quand on le coupe. Le cutter emporte des petites boules de polystyrène, et ça laisse des creux, voire des trous, dans les coupes.

Encore du travail un peu au pif. Il faut ménager des trous dans la toiture pour passer les cheminées. Et faire une sorte de demi étage de grenier pour y poser les cheminées.

Et là pareil, je ne comprenais pas la vidéo jusqu'à ce que j'en arrive à la même étape: il faut créer des encoches dans l'étage de grenier pour pouvoir plaquer la pente de toit avec les fenêtres sans que rien ne gêne. On voit sur la photo que j'ai aussi collé des cales pour tenir la base des cheminées.

Fabrication des bow windows. J'ai retourné ma maison pour trouver un bout de plastique suffisamment rigide, et je n'ai trouvé que ça: j'ai sacrifié la boîte de la baguette de Voldemort.

Quelques tronçons de rouleau d'essuie tout..

..quelques disques de chutes de carton plume.. 

Il faut que je rentre tout ça au chausse-pied, mes présentoirs seront plus ovales que ronds, ce qui ne simplifie rien. Si j'avais fait une version ouvrable comme dans la vidéo, j'aurais fait de jolis cercles avec du papier cartonné, pour que ce soit plus joli. Mais comme ma maison restera fermée, je me contente des ovales.

Dans ce qui reste du calendrier j'ai découpé 4 disques. Il faudra y découper des encoches (voir plus bas) pour les coincer dans les ouvertures.

Ca c'est le mélange de couleur pour obtenir cet espèce de vert particulier. Du vert clair, du bleu et du blanc.

Voici les disques peints. Parce que je ne suis pas patiente et que j'ai voulu faire les deux faces d'un coup, je les ai plantés sur des aiguilles, elles-mêmes plantées dans un rouleau de papier toilette. C'est une super astuce pour faire sécher des créas.

Pour les vitrines, on clipse une rondelle rigide en haut et en bas de chaque ouverture. Ensuite, on fait un sandwich de deux rondelles d'essuie-tout, remplies de disques de carton plume. La couche qui est visible sera peinte, recouverte de feutrine, de papier coloré, ou comme ici de feuille mousse. La feuille de plastique tient avec du double face.

J'ai acheté trois paquets de touillettes en bois (au rayon des couverts jetables), mais c'était trop car finalement le bardage bois des côtés, je l'ai fait en carton. Je n'ai utilisé les touillettes que pour les encadrements de portes et fenetres, la porte, les finitions des côtés du toit et des fenêtres de toit. Soit un paquet.

J'ai coupé tous les morceaux aux bonnes dimensions. Je recommande de noter au dos à quelle porte ou fenêtre les morceaux correspondent. On s'y perd vite. Je les ai peints du même vert que vu plus haut.

Pour les cheminées on aura besoin d'une paille noire, (ou de paille colorée en noir, ou d'un rouleau de papier noir.. ) et de quelques chutes de carton plume.

Je n'ai pas fait de photo, mais j'ai bidouillé une porte avec des morceaux de touilettes, du carton plume, du calque colorié au feutre, et des bandes de papier pour faire les charnières.

Le dos de la porte

Vient une partie un peu fastidieuse. Comme dans la vidéo j'ai épluché une feuille de carton plume noire, et découpé les briques. C'est fastidieux, mais on a un résultat top en relativement peu de temps. Pour être honnête ça prend deux soirées.

On coupe les pierres, et on les écrase avec des cailloux pour former des aspérités. Certains mettent la mousse et les cailloux dans une boîte et secouent comme un shaker. Mais je n'avais pas une telle boîte à disposition.

Ensuite il faudra arrondir les coins. La mousse a cette propriété merveilleuse de coller partout avec l'électricité statique.

Vient l'étape très satisfaisante du collage. On peut recouper les pierres à notre guise. Je les ai collées au double-face, parce que je ne suis pas patiente. A la colle ce serait probablement bien mieux.

Dans la vidéo il y a une étape de tartouille que je ne comprends pas. J'ai suivi les conseils d'un ami et ai essayé d'appliquer un mélange pour faire une sorte de mortier. Heureusement ça a séché en laissant la plupart des creux aussi vides qu'au départ car à quelques endroits ça a complètement lissé le relief, et ça on ne veut pas. On ne se décarcasse pas à faire des murs en pierre pour se retrouver avec un truc tout lisse. Donc ne faites rien, c'est mieux.

Sur une feuille A4 il ne reste que ça en briques, et j'en ai repris pour faire le coffrage de l'interrupteur.

J'ai beaucoup hésité et j'ai collé une rangée de meubles au fond, un peu avant le mur. J'ai trouvé cette image sur ce site complètement fou. Une vraie mine d'or.

Pour le bardage des côtés, comme je disais, pas de touillette en bois, trop fastidieux à coller. J'ai utilisé du carton de boîte de céréales et du double-face.

Il n'y a plus qu'à couper ce qui dépasse.

Vient le toit. J'ai commencé comme dans la vidéo et ai collé des bandes de feuille mousse, en n'étant pas bien convaincue..

Une fois sec, je n'aimais toujours pas le résultat.. ce qui est paradoxal parce qu'en revoyant la photo, finalement j'aime bien.. mais j'ai tout enlevé.

Et je suis partie sur ce que je connais.. du carton de céréales et du double-face. J'ai un peu plié toutes les bandes pour obtenir une sorte de relief. Et j'ai passé une première couche de noir sur tout le carton avant de le tailler en bandes.

Pendant toute la fabrication je me suis demandé ce que j'allais faire de l'interrupteur, et j'ai finalement opté pour un simple coffrage en carton, collé au mur arrière et recouvert de pierres lui aussi.

J'ai collé la façade après avoir collé en vitrine des présentoirs imprimés sur du papier. Ils tiennent debout avec une languette à l'arrière. Et j'ai caché les languettes avec une nouvelle épaisseur de feuille mousse derrière les présentoirs. Je n'ai pas fait de photo parce que c'est vraiment du travail de cochon. J'ai hésité à faire des mini boîtes de chocogrenouilles.. en plus dans mes affaires, après coup j'ai trouvé deux minuscules grenouilles.. J'aurais aimé faire des vitrines plus jolies, mais l'avantage de ce format c'est que c'est si petit, qu'au final ça n'a pas beaucoup d'importance.

J'ai peint en noir tout ce qui est pierres, tuiles, bardage. J'ai oublié de vous faire des photos mais j'ai aussi fait les croisillons de fenêtres de la même façon que dans la vidéo. Pour mesurer les surfaces courbes, utilisez une bande de papier avec laquelle vous épousez la forme des bow windows pour prendre les dimensions. Pour les croisillons, le papier utilisé est celui d'une chemise sans élastique; papier souple mais résistant. 

A la colle chaude j'ai aussi collé du carton pour supporter la neige, comme sur la video. Mon carton est très épais, ça m'a fait une épaisseur de neige énorme. J'aime bien, mais si vous voulez un résultat approchant celui de la vidéo, je vous conseille moins épais. J'ai aussi rehaussé la maquette avec quelques épaisseurs de carton dessous. C'est provisoire, mais ça permet de travailler le sol sans salir la table.

Je n'ai pas de photo du travail de la pâte durcissante mais j'ai été beaucoup plus généreuse que la fille de la vidéo. Je n'ai aucune modération pour la neige. J'aime parce que ça donne un côté un peu gâteau tellement il y a de glaçage.

J'ai commencé à peindre les pierres. Ca m'a pris plusieurs essais et je n'ai jamais obtenu ce rendu réaliste de la vidéo.. 

Sur internet j'ai cherché des images pour faire les enseignes. N'ayant pas trop confiance dans mon imprimante qui m'a sorti les meubles du fond du magasin hyper foncés, j'ai fait plusieurs tonalités. Ce n'est pas raccord avec les images du magasin, sur lequel est écrit "Honeydukes" sur les bow windows, et  "homemade sweets" x2 au dessus de la porte. N'ayant pas trouvé de fichiers satisfaisants, j'ai simplifié, avec Honeydukes écrit partout. Il me manque les petits losanges qui encadrent la typo. Mais je pense que je vais laisser comme ça.

Voici le résultat et dansla foulée on voit bien les vitrines:

Pour l'enseigne, j'ai fait au plus simple: dans mon bocal à bidules j'ai trouvé des morceaux de chaîne fine. J'ai collé deux enseignes losange de part et d'autre d'un bout de  bristol. J'ai recoupé le losange en laissant une marge blanche. Perforé deux petits trous et attaché la chaîne avec du fil de nylon.

Pour la tige de l'enseigne, comme vous voyez, j'ai planté une épingle pour maintenir la perle au bout. Comme l'épingle n'est pas rentrée droite, et a fini par sortir de la tige de bois, je l'ai coupée à un tiers, à peu près, à la pince coupante. ATTENTION! quand vous coupez quelque chose comme ça, maintenez le dans un torchon pour que le morceau coupé ne traverse pas la pièce comme un missile et termine dans quelqu'un. Mettez aussi des lunettes de protection.
Une épingle est utile également pour faire des petits trous dans la tige et y passer un fil de nylon afin d'y attacher les chaînes.

Il me restait de la feuille mousse noire, de ce que je n'ai pas utilisé pour le toit. J'en ai mis un bout sous la maquette pour un fini plus joli.

Et voilà le travail, après avoir continué de peindre les pierres, le toit, la neige.. l'enseigne est plantée dans le toit. J'ai fait un trou dans la pâte durcie avec une aiguille à canevas jusqu'au carton plume du toit. J'ai badigeonné la tige de colle vinylique avant de la planter, et ça tient hyper bien.

Pour le bouton de porte l'idéal aurait été d'avoir des attaches de boucle d'oreille comme ça:

Mais à la place j'ai trouvé un mystérieux bidule dans mon bocal à bidouilles, et ça fait bien l'affaire.

Le coffrage de l'interrupteur. Ca permet de changer la pile au besoin.

Ca m'a pris deux semaines en tout, et je suis très contente du résultat. Je déclinerai les techniques à d'autres créas, Potter ou pas, en ne refaisant pas les mêmes erreurs.

Dans le post sur la Boutique des Sorciers je vous parlais d'un achat. Je vous le présente aujourd'hui. Je ne le connaissais pas, et c'est rare que je flashe sur un objet utile mais ça a été un vrai coup de coeur. Je le trouve beaucoup trop mignon, c'est pourquoi je vous le présente dans les moindres détails aujourd'hui. Il coûte environ 12€. La seule critique c'est qu'il va seulement du premier septembre au 30 juin.

Voici l'agenda Harry Potter:

La couverture est dans une pochette et elle est réversible; on peut choisir la rose ou la bleue, ou mettre une toute autre image.

A la fin on a deux pages de stickers:

Il y a de nombreux intercalaires, avec des graphismes trop mignons:

Les dessins sont vraiment trop mignons:

A la toute fin il y a une règle détachable et deux pochettes pour conserver des petits papiers.

C'est vraiment trop mignon. J'ai beaucoup réfléchi à son utilisation. Je trouvais ça dommage de m'en servir comme agenda parce que je travaille et je n'ai pas envie d'y noter des heures sup ou des rdv chez le docteur. Ca ne le remplirait pas assez et c'est un peu nul. J'ai envisagé de m'en servir de journal mais je n'ai pas terminé celui qui est en cours, et en septembre je ne l'aurais pas fini non plus. J'ai pensé à m'en servir pour du scrap, mais je sais que ce format ne me convient pas. Et depuis un moment je voulais avoir un agenda de référence pour instagram, avec les dates d'anniversaires de tous les personnages, des évènements importants de la saga, histoire de m'aider à créer du contenu pour insta. Ainsi il ne me servira pas seulement sur une année mais il sera une référence sur la durée. Pour ça il faudra que je rajoute des pages, vu que le jour de la naissance de Harry n'est même pas dans l'agenda ^^
Si vous aimez les agenda Potter un peu adultes, Moleskine en avait aussi fait des magnifiques par le passé.. surveillez s'ils renouvellent cette année. Ils sont plus petits et plus chers, mais plus matures et très chics.

Ces derniers temps je fais la tournée des magasins Potter autour de chez moi. Ca en fait  donc... deux. Dont un qui a ouvert au deuxième confinement, et depuis je rêve d'y aller. Et ça y, est, j'ai enfin pu y faire un tour ^^ Après presque deux ans. Il s'agit de la Boutique des Sorciers à Plan de Campagne, avec 110m² de produits Harry Potter.
En vrai il y avait trois boutiques, mais à ma grande tristesse j'ai constaté il y a quelques semaines que le Repaire des Sorciers avait fermé, et c'est vraiment dommage parce qu'il était vraiment extra, super beau, avec énormément d'objets de collection. Quel dommage.

Je suis contente ils ont particulièrement soigné l'extérieur. L'ambiance 70 degrés en plein soleil ça ne fait pas trop londonien; j'aimerais y retourner un jour de pluie. Cherchez pas, je délire, je ne pense qu'à l'automne depuis un mois.

J'ai déjà vu passer des images de boutiques Harry Potter déprimantes qui ressemblent à des magasins de téléphonie mobile, avec du carrelage blanc et des rayonnages tristes. Ici, c'est dans le ton des jolis magasins, qui s'alignent un peu sur celui de la Platform 9 3/4 à Londres, à savoir bois et bleu nuit - étoilé. Et ça marche bien. On a les coins déco propres aux boutiques Potter, ici avec la cheminée aux lettres. Tout le monde y va de sa recherche de vieux fauteuils et de valises et je trouve ça super.

Les produits vendus dans le magasins sont essentiellement utilitaires (papeterie, fournitures scolaires, sacs, chaussons, vêtements, vaisselle..), comme très souvent, cependant j'y ai vu des produits jamais vus ailleurs. Ils ont une toute petite partie objets de collection, mais qui affichent des prix plutôt élevés. Comme la coupe de Poufsouffle qui coûte moins de 60€ et qui est vendue là à 74€. Ceci dit pour la plupart des objets, les prix s'alignent sur les prix habituels.

C'est un détail mais dans ce carnet j'ai adoré les graphismes des marque pages des maisons.

J'aime qu'ils aient pensé à faire un spot photo avec le chariot dans le mur. C'est plutôt mignon et bien fait.

Ils ont un petit coin créateur avec des petites mandragores beaucoup trop mims.

Mon coup de coeur pour un objet jamais vu c'est ce sac. Il existe dans toutes les maisons, mais c'est le visuel de la mienne que je trouve le plus réussi. L'ami qui m'accompagnait est d'accord avec moi. Et il est Poufsouffle ;) Donc c'est totalement objectif.

Même si je demande à faire des photos dans les magasins, je n'ose pas en faire des tonnes. Quand on est fans on connaît plus ou moins les produits, du coup je me suis permise de surtout prendre le carnet et le sac en photo parce que je les trouve originaux. Ca fait très lycée américain, quand j'y pense, ces deux produits, pas du tout dans les vibes vieux château écossais.

L'accueil dans ce magasin était très chouette, l'achalandage intéressant. C'est un bon endroit pour trouver des cadeaux pour un Potterhead ou pour avoir des objets du quotidiens made in Poudlard. Je n'ai pas trouvé les objets que je cherchais, mais le catalogue est si vaste. Cependant j'y ai acheté un objet super mignon que je ne connaissais pas et qu'il me tarde d'utiliser, je vous montre ça demain ;)

En tous cas si vous êtes dans les parages, je vous recommande ce magasin.

Récemment, dans l'article sur la Ford Anglia, je vous parlais d'une commande chez Zavvi grâce à un code promo du youtubeur Ben Hpts. Lors de cette commande j'ai pris cet article, sur lequel j'hésitais depuis un moment. J'hésitais parce que je m'étais déjà fabriqué le journal de Jedusor, la version qui a pris l'eau, et je me demandais si ça valait le coup d'avoir un deuxième journal. De plus je ne savais pas si le masque était amovible. Alors je vous présente le coffret et j'espère pouvoir répondre aux questions que vous pourriez vous poser à son sujet.

Tout d'abord, il est très bien fait. Il est en carton, imitation bois, et c'est plutôt bien imité. Il y avait un gros sticker rond "Harry Potter" devant et ça part bien, mais ça laisse une sacrée marque, comme vous pouvez le voir. Pas très malin. Par contre je n'ai pas décollé celui au dos.

A l'intérieur vous avez un gros carnet très bien fait, une planche de stickers et un stylo-crochet de basilic.

Le carnet est joli, mais les coins métalliques sont juste peints. L'illusion est quand même sympa.

Le carnet est ligné et il est ponctué de citations de Voldemort, à propos de Voldemort, ou de photos de lui.

Le stylo est plutôt bien profilé pour écrire avec. C'est cheap comme crochet de basilic, mais pour les plus acharnés on peut s'en servir de base, quand il sera vide par exemple, pour le recouvrir de pâte durcissante, et le refaire en version plus authentique.

Et la question qui nous taraude.. peut on sortir le masque de sa boîte? Et la réponse est oui! Par contre il ne se porte pas.

Je recommande cet achat, qui est un joli set. Un très beau cadeau pour un serpentard également. Attention au prix toutefois, certains le vendent plus de 40€ alors qu'on le trouve à moins de 30. Bien entendu mes recommandations sur les prix valent pour aujourd'hui.. on voit tellement d'articles qui cessent d'être produits et dont la côte s'envole, que c'est possible qu'on se l'arrache dans le futur. Finalement je suis contente d'avoir la version clean et la version abîmée du journal. Pourquoi pas un jour faire la version transpercée? Et concernant le masque, je trouve que c'est un bel objet, et il va me servir de base dans l'avenir pour customiser d'autres masques que j'ai en projet de faire. Le coffret est très beau et apporte beaucoup dans la partie de la collection autour de Voldemort.

Voici un petit DIY plutôt facile, mais qui a été long à faire à cause de complications pour trouver certains éléments. Mais au moins mes recherches pourront vous servir pour le réaliser plus rapidement.

Tout part de ceci:

Les fameuses prunes dirigeables de chez les Lovegood.

J'avais très envie de réaliser cette fausse plante et lors d'un tri de mes affaires j'ai retrouvé un sachet d'oeufs en polystyrène pour faire des décos de Pâques. Ca coûte trois fois rien, mais quand on en veut fatalement on en trouve plus facilement à Pâques (ou sur internet bien sûr). Je dois dire que j'essaie au max de privilégier les achats dans nos magasins, mais vous allez voir que ce tuto ne leur rendra pas hommage.. 

On a besoin

• d'oeufs en polystyrène,
• de fil de fer (et pince coupante)
• de pâte durcissante à l'air
• de papier de verre
• de papier calque
• de peinture orange
• de vernis colle
• de fausses plantes
• de bois
• de colle à bois
• de pique à brochettes

Bien entendu, on peut être créatif et remplacer des éléments par ce qu'on trouve. Par exemple j'ai fait une pancarte sur pique, mais vous pouvez aussi bien faire une pancarte sur bout de bois, attachée avec de la ficelle, ou même coller l'avertissement sur le pot, comme on peut le voir sur les pots de Mandragore..

Tout d'abord il faut planter des tronçons de fil de fer dans les oeufs. J'aurais dû y ajouter de la colle, afin que ça tienne mieux. Au lieu de ça, j'ai fini par faire des espèces de queues de radis avec du masking tape.

L'étape qui ne sert strictement à rien, le décopatch. Je pensais que ça permettrait de mieux peindre l'oeuf, mais ça crée des reliefs anguleux partout, très mauvaise idée.

Voilà ça fait tout moche..

C'est là qu'arrive la pâte autodurcissante. Avant de l'appliquer, j'ai d'abord fait une fente sur la partie ronde des oeufs avec une règle métalique, en insistant bien pour creuser, pour avoir un rendu comme sur des pêches ou des abricots, afin que les fruits ressemblent encore plus à ceux des films. Il faut appliquer la pâte le plus finement et le plus lisse possible. Malheureusement ça ajoute du poids à l'oeuf. Ca m'a permis de bloquer le masking tape; on le voit à la base de l'oeuf sur la photo suivante.

Ensuite j'ai poncé au papier de verre au maximum pour alléger les oeufs.

Vient ensuite la peinture, où c'est amusant de chercher la bonne teinte. J'ai fait des pointes plus claires, comme sur les radis, car ça revient souvent dans les images de prunes dirigeables. Et ensuite j'ai utilisé le vernis colle pour glacer les fruits. Il y a au moins 3 couches. J'avais pensé à du vrai vernis, mais ça allait encore ajouter du poids.

Ensuite est venue la quête des plantes artificielles. Et c'est là que ça a pris du temps. J'ai fait au moins 6 magasins de déco, pour ne trouver que des plantes rachitiques et/ou chères. C'est très pénible de voir que quelque chose d'à priori aussi simple ferait revenir un bête DIY à plus de 30 euros. J'ai fini par me rabattre sur Aliexpress. Je n'ai pas de scrupule à acheter en Chine quand j'ai d'abord cherché le produit en magasin, et que ce qui est vendu en magasin vient de Chine de toutes façons. Donc j'ai pris 4 brins d'une fausse plante à feuilles rondes, de type retombante, pour 10€ en tout. C'est arrivé très vite et ça sentait le poisson. J'ai dû aérer la plante et ensuite j'ai passé une heure et demi à recouper tout un tas de petites bavures de plastique parce que ça n'était pas très bien fait. Mais ça en valait la peine. Les brins sont très longs et touffus.

Et la dernière étape, c'est celle de la pancarte. J'avais d'abord l'idée de la faire en papier et cartons, mais sur un marché un ami m'a trouvé un pan de cagette cassée qui était parfait. De plus, n'arrivant pas à faire un lettrage fin au pinceau, j'ai investi dans un stylo dont j'aime beaucoup la marque, l'ayant déjà en or et argent. Il s'agit d'un Mitsubishi Uni ball Signo, acheté 2,99€ à Zôdio. Il écrit très fin et sur de nombreux supports.

Le calque a bien fonctionné sur le bois.

La cagette se coupe plutôt bien au cutter.

J'ai scotché deux piques à brochettes ensemble et j'ai ensuite collé le tout au centre de la pancarte avec de la colle à bois qu'on trouve en grande surface.

Le pot est lesté par du sable dans un sac congélation, afin qu'il ne bascule pas avec le poids de la plante qui est réparti tout du même côté, et ça permet d'y planter les tiges. J'y ai mis du sable parce qu'il m'en restait d'autres projets, sans ça, j'aurais mis des pierres.

Le week-end dernier avait lieu l'Avignon Geek Expo, 5eme édition. Je n'en ai pas raté une, et depuis l'édition de 2020, quelque chose comme deux ou trois semaines avant le confinement (on a eu chaud à l'époque), l'attente fut longue. Je n'attendais que ça, esquivant le covid ces dernières semaines, renonçant à certains évènements pour ne pas prendre le risque d'être malade. Et ça y est, enfin, on a pu refranchir les portes d'une convention geek.

Je suis très heureuse d'y avoir participé, mais malgré tout ça n'a pas été mon édition préférée. Je vous liste tous les points noirs et ensuite je vous montre les photos et les choses que j'ai trouvées sympa.
J'ai trouvé la personne qui fait les interviews à côté de la plaque, il ne sait pas de quoi il parle. Il ne connaît même pas le nom des personnages dans leur film ou série. J'ai trouvé ça débile de mettre la traductrice à l'opposé de Mark Williams, même si ça nous a permis des moments mignons où c'était Fanny Carbonnel, assise entre les deux qui assurait la traduction. Un ami trouvait que la partie médiévale était trop peu représentée, mais pour ma part je ne trouve pas que le médiéval soit geek, même si je suis contente qu'ils en représentent (geek pour moi ça implique de la technologie, jeu vidéo, cinéma, série, comics..) (de la même façon que dans les fêtes médiévales on n'a ni stand Star Wars, ni Batman hein) Par contre l'hypnotiseur et Anthony Joubert, ça je n'ai pas trouvé ça geek et donc hors sujet. Un autre ami a été déçu de rater le show des dinosaures dont les horaires changeaient sans cesse, sans prévenir, et comme c'était dans un petit hall et pas dans le principal c'est impossible de tomber dessus. Je déplore que dans ce même petit hall ils aient mis la scène Just Dance alors que ça aurait bien mis l'ambiance en faisant une petite scène à l'entrée du grand hall comme avant. C'est dommage de ne pas avoir terminé les journées sur des concerts de génériques, parce qu'ils avaient fait ça une année, et l'ambiance était géniale. Je trouve qu'il n'y a pas assez eu de choses sur scène. Les interviews étaient courtes, et ils auraient pu faire une animation sabre laser, faire monter le Condor sur scène, parce qu'ils ont joué essentiellement dehors et je n'en ai pas profité, faire monter Marcus également, et pourquoi pas le faire affronter Kayane. Bref, c'était perfectible, et les amis à qui j'ai fait masse de pub pour qu'ils viennent sont repartis tôt (trop tôt peut être) et déçus.
Je me souviens de fins de journées là bas où on chantait tous des génériques ensemble, il y avait une ambiance de folie. Terminer les journées sur les shows cosplay c'est trop mou.

Voilà, j'ai vidé mon sac, mais il y avait quand même du bon et je suis très contente de mon week-end. Je vous montre tout ça.

Comme d'habitude ils ont séparé les pôles, à savoir la partie Science Fiction, qui comprend Star Wars, Retour vers le Futur, Stargate, Sos Fantômes, Marvel et (un peu) DC qui s'articulaient autour d'un grand Goldorak lumineux... je vous ai rapproché Men In Black qui était de l'autre côté, probablement pour dispatcher un peu les voitures sur le site.

De la Deloreane jusqu'au robot sonde, c'est le stand de ModelKit Star Wars qui fait un travail extraordinaire.

C'est la voiture du SOS Fantômes de 2016. Mais je leur pardonne parce que c'est totalement mon style de voiture, même si le film est ignoble.

Les deux étaient motorisés. D'ailleurs c'est fascinant de regarder BB8 rouler en vrai.

Il y avait de nombreux stands de goodies. Beaucoup de manga, un peu de Potter mais rien qui m'emballait, malheureusement. J'ai regretté qu'il n'y ait plus Stranger Than You, qui faisait un super magazine et qui avait un univers de vieux films d'horreur.

Il y avait une partie créateurs, où je ne suis pas trop allée, parce que c'était étroit, mais j'ai quand même trouvé des bougies qui sentent divinement bon, et je vous mets le lien vers la boutique qui les fait, parce que je pense que je ne les prendrais plus que chez elles désormais. C'est compliqué de trouver des bougies parfumées qui parfument vraiment. Elles sont pleines de pierres, de plantes et de paillettes. J'ai pris la Luna qui ressemble à la bougie Fleur de Coton de chez Durance, et jusqu'ici c'était ma bougie préférée.. C'est chez Foxtail. Et leur insta c'est ici.

La partie créateur était de belle qualité ceci dit. De jolis bijoux, des illustrations dingues, des auteurs..  Ils ont fait une belle sélection.

On a pu discuter un moment avec des modélistes et avoir quelques conseils sur le stand de Kit'Copter, ultra sympa.

En face de la partie SF nous avions la partie un peu + magique, avec Potter, les pirates, les cosplayeurs, les zombies.. oui les zombies. Qui font la promo d'une sorte d'escape game grandeur nature où tu te fais pourchasser par des zombies. Si tu veux que j'aie une crise cardiaque, c'est tout bon. Ils avaient un sosie de Didier Raoult d'ailleurs.. perturbant ^^ 

Nous avions l'exposition de Ludo Collection. J'ai eu du mal à ramener des photos exploitables parce que c'est sombre, et que je suis nulle pour prendre des photos dans la pénombre sans que ça soit flou. Je vous partage les mieux:

Celle-ci je l'ai laissée en grande taille, si vous voulez récupérer l'image
pour refaire le sucre du ministère ou l'étiquette rouge ^^ 
Vous cliquez sur l'image, ça fait apparaître une fenêtre, et vous recliquez droit,
ouvrir l'image dans un nouvel onglet, et là vous l'avez en taille réelle.

Quel dommage que cet objet ne soit plus produit. La branche c'est un stylo.
Il est utile en plus d'être exposable. Il fait partie de ceux que j'ai l'ambition d'essayer de reproduire.

Je vous ai laissé la photo en grand, là encore
(mêmes consignes que plus haut pour avoir la taille réelle).
C'est la boîte aux trésor de Tom Jedusor à l'orphelinat. 
Un projet auquel je pense depuis un bout de temps.

A chaque fois que je vois ce balai je fais des photos car il est en projet lui aussi.

Le temps des conférences du samedi est arrivé. Nous avons eu une première avec Elias et Bohort de Kaamelott. Honnêtement je pensais que ce serait plus drôle, mais on sent que c'est très sérieux, et que la façon de travailler d'Alexandre Astier est impressionnante. Les acteurs ont expliqué que dans leur milieu on pensait qu'ils étaient accaparés par les tournages de la série alors que ça ne leur prenait que quelques jours dans l'année. Bohort a expliqué que l'année où il a le plus tourné, ça l'a occupé 40 jours. Et certains boulots lui sont passés sous le nez, parce que même si on pensait à lui, on pensait à tort qu'il n'aurait pas le temps. On a aussi appris qu'Astier écrit pour l'acteur, et qu'il avait prévu un cuisinier dans la série. Mais comme il n'a pu avoir la personne à laquelle il pensait, il a tout simplement supprimé le personnage. Les acteurs ont expliqué qu'ils ne joueraient pas un autre perso si c'était à refaire, car c'est du sur mesure.

Ensuite nous avons eu la conférence avec une actrice des Animaux fantastiques (elle joue la maman des filles dans un flash back.. honnêtement il faut que je le revoie parce que je n'ai aucun souvenir de cette scène). Fanny Carbonnel donc, qui est française d'ailleurs. Fanny est assise au mileu. La femme blonde à gauche c'est la traductrice de Mark Williams à droite. C'était du coup un peu confus, mais le charme de Mark Williams opère même en conditions défavorables. Il est drôle, adorable, à côté de la plaque parfois avec son humour tellement british. Nous avons appris qu'il est serpentard, il préfère jouer les méchants, il est totalement détaché d'Arthur. Une personne dans le public lui a cependant dit merci, parce qu'Arthur c'est le papa qu'on aurait tous rêvé avoir, et j'avoue que ça m'a émue. C'est vrai qu'on a un attachement tout particulier à Arthur et Molly qui sont les figures les plus parentales qu'Harry ait pu connaître et ils sont devenus des parents adoptifs pour tous les fans.

Un petit tour à l'extérieur pour se restaurer et faire des rencontres.

Ensuite nous avons attendu en vain la sortie des dinosaures et j'en ai profité pour faire des photos de l'installation Jurassic Park.

Plus tard le concert de Zed le Rouge avec un peu d'ambiance au premier plan. Les tortues Ninja sont montées sur scène et elles auraient dû rester parce que c'était si chouette de les voir. Je ne les ai pas en photo parce que j'ai filmé le passage. Nous avons eu des génériques de dessins animés, 90s, 2000.

Je ne sais pas de quel univers il vient mais je l'ai trouvé tellement stylé!
(On me dit dans l'oreillette qu'il est dans la saison 2 de the Witcher.
Rien que pour ça j'ai envie de la regarder ;)

Anthony Joubert en mauvaise posture.

Là j'ai eu la chance de tomber sur une séance photo de Felixir et Chewbacca.

Le coin des voitures. Nous avions Choupette, la voiture de Boss Hogg dans Sherif fais moi peur, celle des Blues Brothers et celle de Starsky et Hutch.

Kayane a affronté son public, et c'était très chouette à voir.

Ensuite nous avons eu un concert de génériques de séries tv par le groupe Millenium. C'était très sympa. A refaire.

Et le samedi s'est terminé là dessus pour moi, parce que je préfère terminer sur des concerts comme ça, que sur des shows cosplay.

**********

Et voici le dimanche. Il y avait encore énormément de monde. Je venais pour l'heure du panel Kaamelott qui devait être un peu différent de la veille car aujourd'hui Merlin rejoint les rangs. Mais c'était sans compter qu'en entrant je tombe sur le show des dinosaures, raté toute la veille.

C'était plutôt sympa. La musique est magique. Tu peux mettre le dino le plus cheap de la terre, si tu mets la musique avec, t'es heureux. C'est comme ça, la magie Jurassic Park (1!)

C'est une des choses que j'adore. Sur ce genre de salon tu as l'impression que les papa et les maman accompagnent les mouflets en trainant la patte, et puis en y regardant bien, le Papa fait la force, la maman a le médaillon de Serpentard, et finalement tout le monde se régale à être là.

Au bon endroit au bon moment pour voir Mark Williams monter dans la Ford pour la signer.
Ca a dû lui faire bizarre d'avoir le volant à gauche ^^

Et voilà. Le dimanche j'étais toute seule et je me suis moins régalée. Mais on ne s'ennuie pas, il y a toujours quelque chose à voir. Je regrette qu'il n'y ait pas eu + de conférences, ou même de projeter des vidéos, du JDG pourquoi pas, ou de vieux dessins animés, ou séries.. bref, que ce soit tout le temps animé. Mais c'était quand même sympa, et je n'aurais pas cru mais j'ai eu beaucoup d'émotion de voir Arthur Weasley en vrai.

Voici un tuto très simple à réaliser, des bougies imprimées. Il ne demande pas beaucoup de matériel, et permet un bel effet, à petit prix.

On a besoin de:

• une bougie blanche
• une feuille d'imprimante
• une feuille de papier de soie
• adhésif
• imprimante
• et un sèche cheveux (ou un pistolet à chaleur).

L'imprimante c'est facultatif, vous pouvez aussi bien décalquer l'image sur le papier de soie. Mais avant de le faire, je vous recommande de faire des petits tests pour vérifier que l'encre ne bave pas dans la cire. Plus bas je vous montre des tests.

Les bougies viennent de chez Søstrene Grene, joli magasin de décos à très bas prix.

Il faut couper le papier de soie un peu plus petit que la feuille d'imprimante, et le coller avec de l'adhésif (j'ai utilisé du masking tape), en veillant à ce qu'il soit bien tendu.

Vous y imprimez les motifs de votre choix en veillant à ce qu'ils tiennent sur la bougie (pas comme moi qui ai imprimé une araignée énorme parce que je me suis trompée dans mes calculs. Il va falloir que je trouve une grosse bougie ^^).

Ensuite, couper le motif au plus près. Bien entendu je ne me suis pas simplifié la vie avec les écritures. A ce niveau là j'ai fait ça un peu grossièrement, et je n'ai pas séparé les éléments les uns des autres pour que sur la bougie la chauve-souris reste bien centrée par rapport au texte.

Et le coller dans la cire à l'aide d'un sèche cheveux. Bien veiller à ce que le papier soit bien imbibé de cire et bien plaqué.

Ici on voit les zones qui restent blanches de papier pas encore huilé de cire, donc les endroits où il faut insister, pour éviter que ça ne se décolle (Ici le cou et la patte droite, le haut de l'aile).

J'ai procédé à quelques petits tests. Tout d'abord de dessin sur papier avec un stylo bille et un stylo feutre:

Je les ai découpés et appliqués sur une chandelle, mais à l'aide d'une allumette. D'une part pour voir si on peut faire ce projet sans sèche-cheveux, ou pistolet à chaleur. Et d'approcher une flamme du corps de la bougie donne un rendu plutôt sale, donc je ne conseille pas. De plus j'ai un peu brûlé le papier en faisant ainsi. (D'autre part parce que c'était tard et que je ne voulais pas embêter mes voisins).
On peut voir que les deux types de dessins n'ont pas bavé. D'être pris dans la cire les imperméabilise.

Ensuite j'ai fait un test pour voir si le papier prend feu. J'ai obtenu deux résultats.

Le motif est resté rigide pendant toute la combustion, et celui au stylo bille a finit par tomber, intact.

L'autre était rigide, et lorsque j'ai soufflé pour éteindre la bougie, la flamme l'a touché et il s'est enflammé.

Par conséquent je ne recommande pas d'utiliser les bougies ainsi décorées, ou alors avec une surveillance importante (de toutes façons on ne doit pas laisser les bougies sans surveillance). Je ne recommande pas, car là c'étaient de petits motifs, qui tombent.. mais lorsque c'est un grand, il va rester droit, et peut être finir par s'affaisser sur la flamme. Pour ma part, lorsque j'ai un doute, je pose les bougies dans une grande assiette, ou un plateau remplis d'eau. On garde à l'esprit que c'est destiné à être des objets de décoration, et pas être utilisé en tant que bougie.

Le résultat est cependant très satisfaisant. J'ai envie d'en faire d'autres. Bien entendu on peut décliner le procédé à l'infini sur tous les thèmes que l'on veut, faire des tests en couleur..

En plus du swap, courant décembre j'ai réalisé un deuxième kit de potions pour un proche. Je me régale à faire ces kits et maintenant que j'ai les fichiers tout prêts à imprimer, ça va super vite à faire. Cette fois ci, pour la poudre de cheminette j'ai utilisé un bocal de récup et impossible de me souvenir d'où il vient. Il rentre parfaitement dans le compartiment. J'aurais bien aimé retrouver son origine, mais je suis allée en magasin avec ses dimensions et je n'ai rien trouvé qui corresponde. Parce qu'à en faire deux pour offrir, j'ai envie de m'en faire un aussi ^^ Pour ne pas tenter le diable et envoyer encore une fiole de liquide, j'ai remplacé le venin de basilic liquide par du véritasérum représenté par des paillettes de neige artificielle.

J'ai mieux réussi la peinture de l'intérieur de la boîte pour celui-ci. J'aime ce côté sombre et vénéneux du vert qui tire vers le noir.

Les éléments métalliques sont des pièces qui restaient de tout ce que j'avais acheté pour faire le collier ensorcelé. Il y avait des pièces de toutes formes et tailles.

Ce kit a une page de grimoire en plus, car il était destiné à quelqu'un qui fabrique des bougies. J'ai donc improvisé une page sur la main de gloire en gardant la composition des autres pages pour que ça reste assorti.

Cette année j'ai passé Noël toute seule et j'avais prévu d'avoir quelques cadeaux à déballer. Tout d'abord j'avais la Litjoy box, commandée un peu malgré moi, puisque je rappelle que j'ai été débitée de cette commande alors que je n'avais pas encore reçu la précédente qui devait justement établir si je restais abonnée ou pas. C'est ainsi que j'ai reçu la box des Créatures Fantastiques une semaine avant Noël et qu'elle est restée au pied du sapin. Mais je vous ferai un post uniquement sur la litjoy juste après. Et vous saurez si je suis restée abonnée ou non ;)

J'avais fait deux petites commandes. La première chez Wizarding Trunk, qui propose souvent des objets très intéressants et bien faits. Ils travaillent beaucoup avec Danny de The Wizardry Workshop, un créateur dont je vous ai déjà parlé et que je vous encourage grandement à suivre sur youtube au moins. En suivant de nombreuses vidéos d'unboxing, j'ai repéré deux objets qui me faisaient très envie.

L'armoire de l'épouvantard et le ticket de la finale de la Coupe du Monde de Quidditch.

L'armoire est super mignonne. C'est un objet qu'on voit très rarement passer, et toujours sur des boutiques de créateurs qui l'impriment 3D et elle est chère. Là elle était très abordable. Ce qui me permet d'envisager de la repeindre sans scrupule. Car le rendu du miroir est plutôt vilain et j'envisage de la customiser bientôt. Les proportions vont très bien avec la seule Pop personnage que je possède. Je les trouve très assortis.

Et ce ticket! Désolée je vais vous noyer sous les photos, mais je le trouve si beau. Ils l'ont doré, et ça rend si bien. J'ai déjà essayé de le faire moi-même, mais cette réplique est vraiment trop canon.

Wizarding trunk propose souvent de très belles surprises comme celles-ci. La mauvaise a été de payer 11€ de frais de douane à la poste (sans explication, ni détail, ni reçu parce que selon eux "les frais de douanes c'est pas eux"; mais c'est quand même eux qui encaissent. Je trouve que ça manque totalement de transparence. 11€ de frais de douane pour un colis affiché 15$ de marchandise.. la proportion est ahurissante).

Et je me suis offert un autre cadeau. J'ai découvert grâce à la chaîne de Vous savez qui, la créatrice Amay Sancha. Elle est très sympathique et talentueuse, et depuis quelques temps j'attendais pour m'offrir son illustration de Pré au Lard. C'est tout de même assez difficile de se retenir de faire des folies sur son site. Je ne suis pas très branchée pin's par exemple, mais les siens sont si jolis. J'ai été raisonnable et me suis offert deux affiches A4, que voici:

Oui je voulais celle de Pré au Lard mais l'illustration du Prisonnier d'Azkaban est si belle. C'est mon tome et mon film préférés, et je n'ai pas d'image de Poudlard parmi mes tableaux. Je vous conseille vraiment son site, mais tout est très tentant. Elle fait aussi du Disney. Bientôt vous verrez les affiches encadrées.

J'ai été silencieuse ces derniers temps, mais c'est parce que je ne pouvais pas vous montrer les réalisations du moment car c'était pour des cadeaux de Noël. Ce n'était pas faute d'avoir envie de vous montrer mais il fallait être patiente. J'ai participé à un swap sur la page facebook Le Terrier (page facebook liée à la youtubeuse Marine au Terrier). Après avoir répondu à un questionnaire, on nous affiliait un participant, dans les mêmes âge, goûts, budget, acceptation d'objets en DIY ou pas.. etc

Avec ma correspondante, nous avons un peu discuté, nous sommes montré nos collections. J'ai pu voir qu'elle aimait beaucoup les pins. Le thème du swap était Noël, mais j'ai trouvé ça un peu bête (c'est comme si le thème d'un anniversaire c'était l'anniversaire). Je n'étais pas très inspirée car souvent Noël chez Potter c'est le Yule Ball et ça n'est pas mon passage préféré. Nous avons choisi 7 personnages chacune et fait le colis comme si c'étaient les personnages qui nous offraient les cadeaux.

Elle a choisi Dobby, Hagrid, Dumbledore, Rogue, Sirius, Bellatrix et Luna.
J'ai choisi Luna, Lupin, Hagrid, Dumbledore, Nick quasi sans Tête, Arthur et Trelawney.

Voici ce que je lui ai envoyé. Pour Hagrid j'ai voulu faire une fiole d'œufs d'araignées. Un ami m'a fait remarquer que les emballer dans de la toile, comme des petits œufs soyeux aurait été plus réaliste. Mais j'avais peur que ça moisisse, je tenterai à l'occasion de faire l'expérience. La bouteille et les œufs viennent de Centrakor. Les araignées sont de vieilles déco d'halloween. La médaille est un accessoire de scrapbooking que j'ai depuis très longtemps. J'ai collé de la laine blanche sur le bouchon pour rappeler la toile. L'étiquette est faite maison en mixant des choses trouvées sur internet.

Pour le cadeau de Luna j'ai fait des miniatures de Quibbler trouvés sur la chaîne youtube de Karen Kavett. C'est très simple à faire et le rendu est très joli.

Pour Dobby je ne voulais pas tomber dans la facilité et offrir des chaussettes, même si c'était très tentant. J'ai cousu une chaussette de Noël sur laquelle j'ai fait un appliqué à la feutrine, représentant un Phoenix que ma correspondante avait cité en créature fantastique préférée. Il y avait un père Noël en chocolat dedans, que son fils a englouti.

Pour le cadeau de Dumbledore je suis tombée sur ce pins chez Wizards shop qui était parfait pour une collectionneuse de pins qui aime les Phoenix.

Chez Geek Gear j'ai pris ce joli pins non officiel, pour le cadeau de Bellatrix.

Bien que je n'aime pas le personnage, c'est le cadeau de Rogue que j'ai préféré faire. Je suis partie d'une boîte en bois et de fioles achetées à Centrakor. Et je lui ai fait un kit de potions.

Il y a une fiole de lavande, une de paillettes noires estampillée poudre d'obscurité, une d'aconite avec des fleurs de mauve séchées, une de peau de serpent avec de la vraie mue de serpent, et enfin une de venin de basilic. C'est une mixture noire que j'ai faite avec de la peinture et du gel douche. J'ai essayé de rendre le bouchon hermétique pour le transport et c'est arrivé sans couler. Ouf!

Il y a aussi une petite boîte en carton, une cuillère en bois et des pages de grimoire.

J'ai fait une petite bouteille de poudre de cheminette avec la même recette que précédemment faite pour mon exposition.

J'ai aussi profité d'avoir une boîte de dattes vide pour faire une boîte de bezoar. Elle est remplie avec des spaghettis d'emballage en carton et de pouzzolane, une roche volcanique utilisée en jardinage. Comme elle est poreuse, je trouve qu'elle fait bien l'affaire comme pierre qui absorbe le poison.

Pour le cadeau de Sirius ça ne fait pas bien Noël, mais je lui ai fait la plaque d'Azkaban.

Voici tous les objets réunis. J'ai fait beaucoup de photos parce que ça me fait bizarre de les fabriquer et de ne plus les revoir.

Il y avait beaucoup d'objets fragiles et en verre. J'ai dû bien emballer tout ça.

Nous nous sommes vues en visio pour le déballage des swaps. Voici ce que j'ai reçu:

Déjà elle a pensé à faire une carte; je n'y ait même pas pensé. 

Elle a voulu que j'ouvre le cadeau de Nick en premier, car elle craignait que je n'aime pas. Alors que j'adore!! Il s'agit d'un cadre avec une photo translucide car tirée sur calque. Elle l'a même photocopiée, ce qui donne plus de grain et donc plus d'aspect vieilli, à la photo. Elle a super bien choisi l'image.

Elle a même rajouté un marque page de la part d'Hermione, qui ne faisait pas partie de ma liste, au cas où je n'aime pas le cadeau de Nick ^^

Pour Trelawney elle m'a offert son portrait dans une boule de cristal/ de Noël/ à neige. C'est une très bonne idée. Ca donne une sorte de profondeur à la photo, on dirait presque qu'elle est en relief.

Le cadeau d'Arthur est super! L'idée est super bonne. Dans les objets magiques préférés, j'avais notamment mis la voiture. Elle m'a donc fait un flyer pour louer la Ford, avec la clef et le porte clef (en plastique dingue). L'idée est vraiment drôle et j'aime beaucoup. C'est un des cadeaux du colis les plus "monde magique", j'adore.

Pour Luna elle m'a offert cette magnifique serviette de bain dont j'ignorais l'existence. Je la trouve tellement belle!

En ce qui concerne Lupin, elle a trouvé ce super vif d'or en chocolat. Je repousse le moment de le manger, mais il va bien falloir ^^.

Ce que j'aime beaucoup c'est qu'il soit accompagné d'un petit flyer des règles du Quidditch. Et ça j'aime quand dans un objet pratique, il y a un add-on à mettre dans sa collection.

Pour le cadeau de Dumbledore elle m'a offert ce sublime carnet lumineux. Voici un moment qu'il me faisait envie; je suis très contente de l'avoir.

Les pages sont hyper douces, presque papier glacé. Et ils ont prévu qu'on puisse changer la pile, et c'est une très bonne idée.

Pour le cadeau de Hagrid elle séchait un peu et son grand fils lui a donné l'idée de prendre un parapluie. Me voici donc avec un super parapluie aux couleurs des maisons de Poudlard. J'ai vraiment été très gâtée.

Le swap dans son intégralité. C'était une super expérience. Rencontrer d'autres fans, échanger sur nos passions. Rester dans le budget rend créatif. Ca permet de faire des objets de personnages auxquels on n'aurait pas tellement pensé pour nous-mêmes. Il y a des chances pour qu'on swape encore ensemble à l'avenir.